本论文以波兰导演克里斯托夫·基耶斯洛夫斯基电影生涯中的一些主要的故事片《生命的烙印》(1976年)、《摄影迷》(1979年)、《盲打误撞》(1981年)《永无休止》(1984年)、《十诫》、《谋杀短片》、《爱情短片》(1988年)《维罗尼卡的双重生命》(1991年)、《蓝色》、《白色》(1993年)、《红色》(1994年)为本文，立足于电影的形式本体，通过对基氏电影形式特征的把握，寻求处于特定文化语境中的文本的隐喻意义的阐释。形式与文化是本论文进行基氏电影研究时的两个得以切入的向度，形式取自大卫·波德威尔的定义，这种对于电影形式的定义极为广义，同时，它是与形式所表达的文化相共生、相对应的一个概念。文化取自罗伯特·考克尔的定义，这种文化可以作为电影本文所处的语境来理解，决定一部电影形式的这种语境来自政治、经济、宗教、哲学以及导演自身等等诸多因素的共同作用。本论文分章节讨论了基氏电影形式层面所表现出的人物生存境遇的孤独感，个人面对政治洪流时无从选择的姿态，波兰国家政治前途的迷失，对于终极信仰的寻求这样一些可能的文化语境中的隐喻意味。最后，把基氏电影置于90年代以来电影史的视野进行比较，指出由于所处文化语境不同，表现在电影的形式层面，同样会显现出巨大差异。从而论证了电影的文化决定形式，形式表达文化，电影的形式与文化是彼此共生的一种整体。