绘画的“动态性”研究实际上是在探讨绘画的新空间和新维度,是对绘画空间模式的再新拓展,突出一个时间与空间相结合的综合空间概念。至此,空间已经不再是绘画语言的终极表现,它将成为一种可以创作的元素,通过空间与形式相互转换的设计思维,形成空间形态的巧妙组合,有机地把不同属性的空间结合起来,从而产生的过渡空间、连接空间、媒介空间使原有的空间层次和性质发生转变,最终形成多样的而具有层次性的综合空间样态。绘画的“动态性”研究是对原有绘画空间概念与行为的附加,是对当代绘画空间模式的补充。它承袭了传统绘画的艺术精神和语言,摒弃了传统架上绘画二维平面的限定性,将空间与形式的转换作为实现绘画“动态性”展现的基本手段,以一种崭新的视觉体验,充分介入到发展的文化形态中去。本文将围绕对绘画“动态性”综合空间概念的理解。以及如何组合空间形态展现动态的两大课题进行深入研究。以艺术家各个时期对时空探求的必然为叙事主线,阐述发展的时空观为绘画表现语言带来的深刻改革,以及科学技术的发展为实现绘画“动态性”展现带来的可能,从而揭示出其历史发展的必然趋势。