纪录片诞生之初便是以“展示真实”为其核心任务:选取真实素材,记录真人真事,引发公众思考。这是纪录片前期研究、中期拍摄、后期剪辑等整个创作过程中不容忽视的重要前提和基础。然而伴随着镜头和拍摄者对拍摄现场以及被拍摄主体私人心理场域的介入给纪录片真实性带来了挑战。纵观纪录片发展的历史长河,前有维尔托夫“电影眼睛派”的介入理念,再有弗拉哈迪的参与观察式介入,再到“真实电影”与“直接电影”的介入之争,最后到传播学微观场理论中具化的五种不同场态,对基于真实底色的不同介入方式的探索甚嚣尘上。选取合理恰当的介入方式,以达到被记录主体可接受的最大范围,促进其更好的展示真实自我,进而更全面的进行纪录片主题的阐释与凸显,是本文所要探讨的主要问题。本文首先对“直接电影”、“真实电影”、传播学场理论中所呈现的不同介入方式进行对比梳理,总结得出纪录片《起跑线上的“输赢”》拍摄所需的指导理论。其次阐述在纪录片实际拍摄过程中所得理论的具体实践。最后对整个创作过程进行回顾反思。以此立体全面的阐述在力求纪录片真实性的过程中所要采用的不同介入方式。