荀慧生,京剧“四大名旦”之一,中国戏曲史上优秀的旦行表演艺术家、戏曲理论家和戏曲教育家,京剧“荀派”艺术创始人。本文以荀慧生本人在其近60余年的舞台艺术实践中所创演的新编剧目为研究对象,结合其艺术活动史实和舞台表演理论,以此窥探荀派艺术的文化内涵和美学风貌。这些风格别致的新编剧目以《红娘》《钗头凤》《红楼二尤》《元宵谜》《埋香幻》《卓文君》等为代表,成功塑造了杨云友、红娘、尤三姐、林慧娘、李亚仙、唐慧仙、尤三姐、张盈盈等诸多富有新式审美的舞台艺术形象,是后世极其宝贵的艺术财富。第一章是荀慧生新编剧目的概况,首先对荀慧生和新编剧目的概念进行简介和界定,同时,通过结合荀慧生的演剧史实,归纳出荀慧生新编剧目创演的四个历史阶段,上海演出时期时期新编剧目的发端时期,与陈墨香合作的时期是其新剧创演的黄金时期,抗战期间与其他文人合作时期剧目创演数量和质量有所停滞,新中国成立后,是其新剧的整理和完善时期。这些新戏均以女性角色为主,涉及了丫鬟、贞女、妓女、侠女等女性形象,散发出浓重的荀派人物审美风格。第二章是对荀慧生创演新编剧目的艺术活动进行探讨,在具体的创演动因上,笔者得出了民国时期京剧的变革与转型,观众审美风尚的更新与变化,名伶演出内部的竞争与共振以及荀慧生尚新求变的艺术追求四个方面的主要创演动因;在创演团队上,荀慧生新剧目的创演主要得益于其背后的“白社”文人、编剧以及配演;在创演过程上,荀慧生占据新戏排演的主导地位,并积极寻求“通天教主”王瑶卿的艺术指导,在舞台实践中对新戏进行不断地打磨。第三章着重对荀慧生新编剧目的文化内涵进行探讨,结合京剧旦行的发展史实,得出荀慧生新编剧目对旦角形象进行了全新审视与建构的观点;对剧目情节、文辞以及思想等文学层面进行分析,得出与京剧传统剧目相比,其剧目文学意蕴有着明显的增强与提高的结论;对其剧目中所彰显的表演美学思想进行分析,窥视出荀慧生新编剧目有着重视情感体验、追求天然之美以及摆脱程式桎梏的美学追求。