文章通过对原创话剧《代价》一度创作综述、二度创作表现手法、现实意义及最高目等多个方面的阐释,详细论述了现实题材话剧《代价》在创作手法上的突破和尝试。《代价》是一部关于青春、梦想、原生家庭、校园贷、金钱等当代大学生现实主义题材的戏剧。通过话剧这一艺术形式,既表现了当代大学生对于青春的迷茫和混沌,更揭示了“校园贷”事件的恶劣性质和不良影响。意在通过这样一部现实主义作品,引起当代大学生对自身成长、选择的关注和思考,引发社会对类似事件的关注,从而达到警醒世人的目的,避免更多大学生遭受校园贷的侵害。本文通过以下几个方面对话剧《代价》的舞台创作进行阐释。第一,现实主义戏剧艺术特色。简述现实主义戏剧的基本特征和话剧《代价》的现实主义特色。第二,对话剧《代价》的一度创作进行概述。分别从主要内容、主要人物分析、基本矛盾冲突以及主题立意四个方面进行阐述。第三,对话剧《代价》二度创作中的突破与尝试进行详细的阐述,分别从体裁风格样式、舞台表现手法的突破与尝试进行详细阐释,包括残酷戏剧、表现主义戏剧、布莱希特理论的应用等方面,对话剧《代价》的整个舞台呈现进行具体分析,并对导演在戏剧创作过程中的思想表达、现实意义进行了探究。一部完整的舞台作品,剧情安排的合理性、表现方式的应用性、演员的表演、舞台的设定、舞台调度等,都是舞台呈现必不可少的组成部分。本文综合剧本的一度创作,通过分场排演、舞美设计、音乐音响设计等方面的突破与尝试,阐述了最终完成现实主义题材话剧《代价》舞台创作的整个过程。