“变奏”是音乐发展中的最为重要的手法之一。无论是职业的作曲家,还是业余的民间艺人,在各自的创作与实践过程中无不用之。作为当代的作曲家,陈其钢对“变奏技法”的运用格外重视,其技法娴熟,构思巧妙,微观结构可以用“闺中绣花”来形容,十分细致。在《逝去的时光》《悲喜同源》两部管弦乐作品中,主题旋律是结构全曲的核心要素,且具有贯穿性。分布在各个结构处的主题旋律就是通过对其作各种形态的变异与重构而得来的。本研究从四个不同的层面出发,详细的解析了例证作品中体现出的各种变奏技法,对主题旋律的变异与重构做出了微观的解剖。具体如下:第一章,从教育背景、创作理念、价值取向、艺术成就、风格特征,以及例证作品的简介等方面,概括了作曲家的其人其事,了解创作的时代背景与文化基因。第二章,通过对主题旋律的来源、变异与重构手段的详细论述,充分展示出了作曲家的变奏技法的微观细则。也展现了主题旋律在各个不同发展阶段的构建形式与运动状态。这是本研究的核心章节,体现了作曲家仍然保留着,将旋律的横向运动作为结构音乐最重要手段的传统。第三章,通过对调性的统合方式的研究,既展现了调性音乐与音色音乐之间的可中和性特征,也展现了主题旋律调性在个变异旋律、重构单元的拓展方式。第四章,通过对整部作品中的单声性织体形态的罗列与谱例展示,诠释了民族音乐本身独特的声部结构方式。最后,对研究成果作了轮廓性的梳理,并得出的总结。