对于生活在19、20世纪之交——音乐美学和作曲技法发生大变革时期的作曲家谢尔盖·拉赫玛尼诺夫(Sergei·Rachmaninoff),人们的说法不一而足。不管怎么说,批评他为“落在时代后面的人”的言论似乎有些诽谤的意味。在当时现代音乐盛行的西方世界,拉赫玛尼诺夫的音乐显然不属于“他那个时代”,他的音乐扎根于俄罗斯,扎根于过去。他——作为一个黑暗势力的抨击者,把深沉、悲伤的体验寓于音乐之中,用古典风格的优美音乐将心中的美好事物理想化,以其悲剧性的力量激起人们对美好生活的企盼。他的萦绕不去的忧伤曲调,使人们缓解了心灵的伤痛,寻找到隐现的曙光,走出人生的困境。本文从历史背景、哲学依据和音乐本体方面对拉赫玛尼诺夫早期的钢琴音乐作品《瞬想曲6首》(Op.16)进行了解读,试图透过拉氏音乐的外壳,挖掘出新的诠释作品的可能性。全文分为五个部分。第一部分是绪论,扼要介绍全文的主旨和主要内容。第二部分从历史的社会现实、俄罗斯宗教哲学、作曲家郁悒情结及该作品创作背景方面溯源,对拉赫玛尼诺夫的6首瞬想曲进行了解读,从中探寻作曲家音乐风格的成因。第三部分就音乐要素问题对作品作了分析,揭示出作曲家音乐的深刻底蕴和作品的艺术内涵。第四部分为主要部分,以前几部分的论述为基础,从钢琴演绎角度表达了笔者粗浅的看法,希望能使作品的诠释更到位、更具说服力。第五部分为结语。