本文以敦煌莫高窟第159窟壁画中吐蕃赞普服饰为研究对象，分为前一阶段理论分析和后一阶段复原制作分析。第一阶段运用“图文互证”的方法，对吐蕃赞普整套服饰的穿着方式做了推断，并就其服饰中的翻领云肩、首饰配件、乌靴、发式和冠帽等分别做了细致分析和探讨。后一阶段在研究的基础上对整套服饰进行复原制作，校正理论，做更为深入的服饰讨论。　　 首先，对本文研究的时期及吐蕃赞普、吐蕃装、复原等概念进行了界定，综述了国内外对吐蕃赞普服饰的研究现状，提出了研究的可行性，学术和社会方面的意义:不仅是对服装史论研究方法的一次新的尝试，也希望对当今的艺术创作一些借鉴，及对敦煌石窟艺术的传承和保护尽微薄之力。其次，本文对吐蕃王朝在中唐时期的社会状况，服饰文化源流及赞普身份等进行了梳理综述，并对敦煌莫高窟第159窟，及可借鉴第158，231等窟内壁画，敦煌绢画，青海郭里木棺板画等图像资料中的赞普及其侍臣服饰的图像分别进行了分析和对比，推断出第159窟吐蕃赞普服饰的各部分形制和面料;区分讨论了五种吐蕃男子冠帽及两种相似的辫发方式。通过第一阶段的分析，仍遗留了翻领袍及云肩的细节问题待第二阶段解决。此外，笔者也对第159窟壁画的绘制时间和壁画中表现的赞普身份提出了新的观点。　　 此后进入复原分析阶段，在技术和资金允许的条件下寻找相似面料和制作工艺，对服饰和发式进行复原制作，力求穿着效果与原壁画中服饰相似。复原结论包括:翻领袍袖为接袖形式，即在肘的上侧应有接袖的缝合线条，但在壁画中没有表现;在服饰制作中，压在里侧的大身左片前侧长度只取袍长的一半，这样的袍身垂感更佳;要使云肩能够贴合垂在肩膀上，需要在上边缘剪出弧线的缺口，再缝合，即，分为左右两片裁剪缝合，并非一体皮制成;在朝霞冠的制作用硬纸片作衬，上缠橘红色薄呢，红抹额仍选用同种质地作红抹额。可见，复原研究进一步校正理论部分的结论，并验证复原是史论学习的一种创新方法:不仅可以纠正图像分析时的视觉盲点，而且可以将研究细化到壁画中的线条，通过复原能够将服饰史论研究提升到一个新的高度。利用复原方法做服饰史论研究也是本文的创新点之一。