西方音乐史上一般将1600——1750年划为巴洛克时期。巴洛克时期正是欧洲从封建主义向资本主义过渡的时期,其早期与文艺复兴相接,后期同古典主义相连。巴洛克时期的音乐情绪较为单一,节奏一般自始至终保持基本一致,旋律带有持续性和开放性的特点,音乐的织体以复调为主,通奏低音(又称数字低音)是它的重要特点之一。因通奏低音流行了一百余年之久,所以有人称巴洛克时期为通奏低音时代。巴洛克时期不仅音乐风格比以前更加丰富,音乐体裁也更加多样化。除了声乐方面歌剧、康塔塔、清唱剧的诞生外,器乐音乐的独立与发展也是一个重要现象。17世纪,器乐音乐已经获得与声乐音乐同等重要的地位了。并在后期巴洛克更为迅速发展。巴洛克全盛时期最重要的代表人物除维瓦尔第外,就要属巴赫和亨德尔。由于他们杰出的成就,使巴洛克音乐达到了高峰。音乐史也以他们先后的逝世作为巴洛克时期的终结。这里,我想重点讲述一下被尊为“近代音乐之父”的巴赫的生平和音乐创作。巴赫的创作包罗万象,涉及除歌剧外的一切音乐体裁,他的特点是将复调织体与丰富的和声织体紧密结合起来。虽然巴赫的作品中声乐占有很大比例,但是与此同时他也是一位出色的器乐作曲家。本文着重介绍的是巴赫所创作的《d小调小提琴二重协奏曲》。协奏曲是巴洛克时期器乐合奏乐中产生的一种大型合奏的新体裁,它也是18世纪最重要的体裁。其意义在于可用音乐体现巴洛克时代开始注意的对比、竞争的原则。协奏曲这一体裁中有一个分类为“大协奏曲”,是以一组独奏乐器(一般是两把小提琴或两把小提琴加一把大提琴)与整个乐队相竞奏。在古典乐派时期,使用两个或两个以上独奏乐器的协奏曲并不少见,这类乐曲有时也叫做“合奏协奏曲”。巴赫所创作的《d小调小提琴二重协奏曲》创新在于:用以进行“竞奏”的并不在于独奏乐器与协奏乐队之间,而是以两个独奏小提琴之间的竞奏为重点,乐队部分仅起着一种和声伴奏的作用,完美地发挥了两件独奏乐器的歌唱性和表情性。《d小调小提琴二重协奏曲》堪称合奏协奏曲的经典之作。