在藏族文化中,有一种引人注目的民族文化艺术--唐卡,这种艺术文化独树一帜,极具魅力。在经济全球化,文化现代化,信息网络化的时下,唐卡艺术随着喜爱人群的不断扩大,艺术价值的不断抬升,艺术市场的不断拓展,正逐渐成为一种大众艺术。在当代的艺术中,唐卡仍占有一席之地,艺术家对于唐卡的解读和应用都融入了鲜明的时代气息。个人认为传统的唐卡依然具有很大的发展空间。而绘画唐卡的色彩是一种包含多样文化元素的体系,这正是图像学所要研究的对象。色彩能够直接反映藏传佛教的美术作品的题材、象征意义及宗教文化与僧众修行观念等有着一一对应关系,具有巨大的研究价值。且在色彩的理论方面,并没有关于色彩专门的古籍,另一方面,传统的色彩智慧又分布在史册、诗歌、方志、小说等浩繁的文字记述之中,也体现在壁画、建筑、唐卡等色彩的应用之中,这些关于色彩的文献、图册博杂而浩瀚,让人望洋兴叹。也因此在现代学术中,一直缺乏对中国传统色彩理论的研究,本论文便是从绘画角度探研传统色彩在绘画唐卡中的应用。本论文分为五个部分。第一部分,国内外研究现状,以了解现在对唐卡研究程度。国外研究大部分都停留在了对唐卡的的起源、分布、历史流派和对其风格探讨。近几年来在国内,唐卡逐渐受到重视,有大量的期刊和著作的发表,画册居多,目前还很少有釆用现代色彩理论来对它的风格成因及色彩特点进行探索的学术文章。第二部分,对具有西藏特点的唐卡进行基本的介绍。从唐卡艺术的含义及其起源,唐卡的艺术价值以及唐卡艺术的现实意义进行介绍和分析。为下文研究唐卡做准备。并从四个角度探究了影响绘画唐卡色彩的因素,包括宗教对唐卡的宗教性和色彩表现的影响、周边地区文化对唐卡风格演变、审美趣味和艺术风格的影响以及特殊的制作过程和原料对唐卡客观的色彩特质的影响。第三部分,首先对绘画唐卡色彩灵感的源泉进行了探讨,结合绘画唐卡实例总结了绘画唐卡的色彩特征和组合规律。由于每个时期的色彩特点也不尽相同,因此按时间的划分来阐述唐卡色彩的特点。组合规律大体分为了:充分利用色彩,大量用金和通过晕染的方式表达空间关系这三个方面。全面分析绘画唐卡的色彩,对其特征和组合规律整合,梳理出客观明了的脉络。最后总结了绘画唐色彩的精神化体现。第四部分,阐述了色彩研究的价值,绘画唐卡的色彩是一种包含多样文化元素的体系,这正是图像学所要研究的对象。研究绘画唐卡色彩为唐卡学徒们梳理合理的学习步骤,同时弥补在缺少文字资料、典籍记载的情况下对关于绘画唐卡历史认识的不足。全文围绕着绘画唐卡艺术从各个角度对绘画唐卡的色彩进形分析,回归到传统的文化中,致力于在传统的基础之上,对具有民族特色的传统元素进行重新的解读和创新,进一步关注唐卡未来的发展。