唐代作为封建社会最为辉煌的时代,工笔人物画出现了空前繁荣的局面。张萱、周昉是这一时期著名的仕女画家。他们笔下的宫苑仕女画向人们展现了当时上层妇女闲逸的生活及其复杂的内心世界,女性脸型圆润饱满,体态丰腴健壮,气质雍容高贵,这成为唐代仕女画的主要艺术特征。明代是仕女画的艺术成熟阶段,这时期涌现出了众多杰出的仕女画家,他们笔下仕女的修颈、削肩、柳腰,与唐代曲眉丰颊、短颈宽胸的宫女形象截然不同。唐寅的人物仕女图大致可分为两种,其一是线条精细的高古游丝描,敷色艳丽,气象高华。另一种是从院体脱胎而出,线条遒劲飞舞、挥洒自如的风格,这种画一般设色淡雅。他的仕女画写实功力较强,形象准确神韵独具,体现了高超的人物画技巧。我们通过相同之处的对比,可看到唐寅绘画中对唐代仕女画精粹的吸收,工笔重彩装饰性强,形态严谨题材生动等,是自唐以来对女性美的经验总结和承传。两者差异的对比则能发现取材于上层社会的唐代仕女画毕竟与普通百姓的生活、思想有鸿沟,且带有浓重的政治、教化意识。经过几个朝代的文化浸润和发展,仕女画题材的明显转变随着明代中后期商品经济蓬勃日益明显,唐寅工写并用的淡墨仕女画风格无论题材、意蕴和技法比之唐代绘画都是大胆的创新突破,虽然这和他的生活环境及遭遇密不可分,但这些技法和意蕴的创新深化了文人画的题材内容、加强了文人画家的自我表现意识,为后世人物画提供了可参考借鉴的实用艺术价值。当代工笔人物画是在对理论和实践的不断摸索中前进的,我们对前人留下的宝贵经验予以分析研究,去其糟粕取其精华,并与时俱进融入新思想,为促进人物画发展做出贡献。