中华文化历经时代的兴衰更替,在这具有几千年历史文明的土地上,创造了一个又一个凝聚着无数华夏人民智慧精神的文化结晶,它们给我们带来了感官和神经上的冲击。以汉族文化精神为根本的中国古典舞蹈艺术作为历史积淀的产物,集合了人们的审美意识、传统观念、文化底蕴以及人文性格等多重方面于一体,不断见证着中国历史文化的发展和进步。舞蹈这种独特的艺术表达方式不仅融入了人们日常生活劳作方式,同时更传递与表达了特定背景之下不同的情感诉求。中国古典舞蹈形式在综合传统舞蹈、武术、戏曲等众家之长并经过长期艺术实践后而表现得尤为丰富且独特,其中的舞蹈元素种类多样,它们在经济文化一体化的今天为中国现代舞蹈艺术的创新发展提供了积极影响与促进作用。舞蹈与首饰看似领域不同,没有交集,却能在设计创新的路上交汇于一点,“以静制动,动静结合”不仅是一种思维方式,更是一种交流形式;把中国传统的古典舞蹈元素与现代的首饰元素相结合的理念与方式为首饰设计的创新提供了条件与途径,这种“跨界合作”不但是一种创新更是一种必然的趋势,对首饰设计业发展而言是机遇与挑战共同存在。本课题的出发点主要是从中国古典舞发展的文化背景、表演方式、情感传达等方面来探究将舞蹈元素应用在现代首饰设计中的可能性;对现有国内外舞蹈元素在首饰设计中应用的成功实例以及现代首饰设计行业发展现状的分析总结来探究这种设计方式的必要性。得出“民族的乃是世界的”、“古典的即是新潮的”这些观点不管是在舞蹈艺术领域还是珠宝首饰行业中都是成立的。通过对本课题的研究,为现代首饰设计师提供更为全面和多元化的创作手段,打破常规,促进不同领域文化之间的交流,同时分析这种创新设计方式的发展前景,在首饰设计风格化、品牌化、国际化的发展背景下如何做到抓住机遇,面对挑战,促进舞蹈艺术与首饰艺术的共同发展;这种设计方式与作品的呈现可以为珠宝首饰设计行业注入新的血液,对现代珠宝首饰业发展产生积极的影响,推动中国珠宝首饰行业不断向前发展。