因为台湾与大陆的地缘政治关系,作为华语电影最重要的电影人之一,侯孝贤以电影为载体,站在普通个体的角度讲述台湾的过去,台湾的当下,以及思考台湾的未来。《好男好女》、《最好的时光》以时空交错的手法,将台湾的过去与现在两个时空嫁接起来,透过历史看当下,又以当下现状反思历史;《海上花》用在台湾搭建的内景讲述了清末上海“长三书寓”里的几位女子的遭遇;《南国再见,南国》、《千禧曼波》是对自身所处的地域环境的再现;《咖啡时光》、《红气球之旅》两部跨国族电影,以外来者的身份,真实自然地描摹了日本的城市与人,法国巴黎的城市与人。侯孝贤曾说过,他喜欢时间与空间在当下的痕迹,而人在这个痕迹里活动。所以他花非常大的力气去追索这个痕迹,同时捕捉人的姿态和神采。他说,对他而言,这是影片最重要的部分。台湾游离在外,地理位置、空间距离,以及与之相应的身份阶级、社会政治,这种特殊的缘故,使得侯孝贤这一代人的成长十分复杂,他们迷茫惶惑,在家国想象的纠葛书写中,苦苦追寻“自我身份”。对侯孝贤来说,他影片中的人和事都是一种现实写照,电影承载了他的精神世界。本文从空间研究的视角出发,以电影空间、故事空间、心灵空间等作为思考出发点,深入研究侯孝贤电影如何呈现和解构空间,展现空间符号的独特文化意义。论文主要借助文化地理学、城市社会学和空间理论,以文本分析和文献梳理为主,以社会历史文化解析为辅,努力深入研究侯孝贤电影的空间叙事特征,及其创作的社会背景和文化意义。