空寂是东方美学的一个分支,它源于我国的古典美学范畴,我们从古代的儒、道、释中,从日本的物哀、无设计、极简主义中都仿佛能看到它的影子。“空寂”美意识对于日本民族的文化艺术都有着根深蒂固的影响,表现在众多的文化艺术领域,如诗歌、绘画、茶道、园艺、建筑,漆艺作为工艺美术的一员,经历各个时代的政治、文化、经济等诸多方面的影响,不断发生着变化。漆艺它并不是单一的艺术形式,它是整个时代人文思想和社会形态的反映。中国漆艺发展到宋代已历经数千年的变化了,以时代为背景,以空寂美学为思路来审视宋代漆艺中的素髹,素髹漆器并不是形成于宋代,而是经历了几个时代思想演化,由简至繁,又从繁回归至简,宋人的文化倾向决定了整个时代工艺美术的发展历程。在宋代三百余年的发展中,文人士大夫的人文思想与漆艺的发展相辅相成,无不体现着空寂美学中的朴、简、淡的美学理念。本文在结构上主要分为三个部分：第一部分是对论文研究的内容和主要概念加以阐述和说明。主要包括论文研究的背景,以及论文研究的目的和意义,指出空寂美学属于东方的审美范畴并与我国古典文化之间建立联系,并用概括的方法总结空寂美的特征。第二部分是本文研究的重点内容,前期通过查阅大量资料,挖掘宋代哲学思想下折射出的空寂。其次将宋以前的与宋代的漆艺做了比较,来说明宋代素髹所传达出的空寂美,最后以空寂美学为指导方向,从美学、工艺、材料、造型的角度来分析宋代素髹。第三部分是对论文研究的总结与展望。首先对全文作了总结,并通过宋代素髹将东方美的概念进一步总结。最后站在时代发展的角度,对未来的审美以及生活方式做了展望。西方现代主义及后现代主义所带来的审美价值也改变了我们的传统审美观念,时代以不可估量无法逆转的方式给人们带来了一系列全新的东西：五颜六色,缤纷缭乱,多元的生活模式,跨界的交流形式等,这些都是活在当下快节奏下都市人的内心困扰。对于这样的困扰我们不妨借鉴一下空寂的理念,虽然空寂属于美学范畴,但也可看成是一种哲学思想观,用它的理论来指导我们的生活态度,或许能改变时代快速发展给我们的精神压力。不断提高人的精神感受,让人类活动重新回到心灵的自由和解放,将人从欲望的泥沼中重新拉回到和谐的精神世界,形成了心性、感性、理性三位一体的价值体系。以淡雅、极简、虚静、自然、质朴、寂静、超逸、幽玄、无的思考方式来生活。