从远古狩猎开始,鱼与人类一直保持着紧密的关系,作为出现在人类最初的绘画题材中的对象,也是人类早期赖以生存的食物对象,花鸟画中的鱼图像从先民开辟的混沌历史中孕育出来,随着时代演进与社会不断发展,鱼绘画中的技法与含义也逐渐丰富多样起来。鱼这一对象作为花鸟画中的一部分,早从仰韶彩陶中就开始出现,一直伴随着历史的脉络不断进步,鱼绘画这一题材所描绘的不仅仅是对象本身,他从一开始可能就担负着先民对未知世界的探索信仰,并伴随着文化的产生,鱼成为代表中华文化中的一个分支,成为一个符号包含在国人的思想中。　　本文选择花鸟画中鱼这一对象作为研究,将从画鱼作品按照绘画的原始初衷进行归纳总结,对具有代表性的作品进行分析,展示画鱼作品的多样风貌。首先从鱼绘画的艺术特征开始分析,最早出现的鱼纹是在远古时期的彩陶纹上,之后随着人类历史的进步与发展,画家开始描绘对象的情绪,使鱼成为一种具有欣赏功能的创作本体,成为画家普片绘画的对象,这其间画家通过对绘画技法的不断探索与创新,加上画家本身在绘画过程中存在人生经历、社会地位、心灵层次的不同,而呈现出不同的内心需要,展现出不同的绘画风貌,有仔细描绘鱼外部结构求真的,有既注重描绘对象结构又注重表达意向情绪的,有以借画鱼而彻底宣泄自己内心情感的,有在探索画鱼只求神似而忽略形貌,便求不似之似的,总体而言画由心生,通过对各类作品的分析,而全面展示画鱼作品的丰富多样性。　　在画鱼的作品中浮萍与水藻也是不可缺少的衬景,从工整的笔法到没骨到草草数笔皆有描画姿态,水藻在画面上具有重要作用,可以表现鱼在水中的自由自在;而留白也是中国画中独特的表现方式,在鱼作品中有部分是只有独鱼一条的作品,那巧妙的留白为作品提供了更多的空间想象。鱼绘画作为从原始时期出现的绘画对象,在长期的历史发展中,人类也逐渐给鱼赋予了丰厚的文化内涵,逐渐形成一个文化门类——鱼文化,这里主要就从鱼绘画中的原始内涵谈起,在针对文化内涵做小部分的延展,在鱼文化中那些涉及到到绘画的表达形式,他们主要分成两部分,一是原始宗教中的神灵崇拜,二是演变至今鱼文化的民俗内涵,原始时期的鱼绘画主要是伴随着渔猎发展起来,与人类生存有着直接的关系,鱼纹的内涵也有各种研究说法、表物候参照说的、表生殖崇拜说的、表图腾崇拜说的等,这些都汇集了人们祈福消灾的愿望。随着社会不断发展,鱼文化也从原始时期保留下部分含义,同时得到进一步丰富,演变为向往自由的符号,在生活中是人们观赏的对象,在节日里有特殊含义的标志。鱼绘画本身从几何图形纹样到装饰到成为具有定义下的花鸟画,从图腾符号到成为可以宣泄画家情绪的代言物,从重视客观描绘对象到逐渐概括性的展现内在精神与气息,表达画家的自我情感,这是花鸟画的一个缩影,一个发展轨迹,中国传统绘画与原始绘画相互伴随演变,也成为传统文化的一个缩影。　　最后一章节论述在今天鱼绘画的存在价值与启示,强调在当前花鸟画风格多元,面貌多样的情形下,鱼的表现手法也更加广泛,丰富,在这复杂而又多元的生活内容与审美倾向中给花鸟画的发展提出新的时代要求。文章对鱼绘画的艺术探索,旨在研究中国画深层的意义,对技法探索做升入学习。