本文主要阐述了“无语的时代”系列油画创作研究过程,包含创作灵感来源、创作原型的选择、如何运用现代工具取得最佳的创作效果以及绘画语言的探索过程。现代人正处于全球经济一体化的世界中,信息大爆炸的互联网时代里。人们生活节奏太快,享受着现代科技带来福利的同时,生存危机感也在加剧。人与人之间的生存竞争变得空前激烈。人们各自顶着生存压力,躯体拥挤着,内心却孤独着。源于对生活的观察和感受,本课题创作原型取材于首都北京的地铁车厢内,画面描绘的场景中无论是独自一人还是多人,都没有语言交流。每个人都低着头专注于手中那块小小的屏幕之上。这情境流露出冷漠的气氛,传递出一种莫名的孤独感。作者刻意运用纯色描绘现实世界,欲以高纯度、强对比的色彩冲击观者的视觉神经,以系列作品的形式诠释了拥挤于人群中的芸芸众生那种特有的孤独感。“无语的时代”系列油画作品采取介于写实主义与表现主义之间的绘画语言,通过通俗易懂的形式表达作者的所察所思。画面里虽然有人物出现,但并非肖像作品,人物只是作品的构成要素,带有叙事性情节的画面演绎着每一个角色。画中的每个人物必定都有自己的故事,这正是我们在现实生活中司空见惯的日常一瞥。本毕业作品旨在用绘画语言“影拓”时代烙印,描绘时下人们的生活方式,揭示当今人们在精神面貌上存在的一种共性现象,记录当下人们的一种生活状态,将互联网时代人们生活的缩影定格在画布上,展现出我们所处的时代特征。