王西麟是中国先锋派音乐的代表人物之一。近年来,他的作品在世界范围内获得了极高赞誉。本文以王西麟为研究对象,以他不同时期的代表性作品为研究范围,以他创作中对音高关系的组织手段为研究内容,阐释王西麟音乐创作中和声语言与音高组织技术特征,揭示王西麟音乐风格由浪漫派晚期走进先锋派音乐世界的发展轨迹。本文由绪论、三个主要章节和结语五个部分组成。绪论部分简要对作曲家生平、创作分期进行概述。第一章以王西麟1960年的两部作品为例,主要从调式结构、和弦的交替性运用与线性和声等三个方面进行论述,看其早期音乐创作中传统和声语言的运用方式。第二章以其1980-1990年的四部作品为例,对作品中的多调性结构、和弦结构以及序列音乐手法的运用进行论述,看其中期音乐创作特征。第三章以王西麟1990年以后的两部作品为例,以作品中音响观念的变革作为突破口,试论其晚期音乐创作中对新音响形态的运用和发展。最后在结语中,对王西麟音乐创作之美学意义提出思考。