动画自1831年诞生至今,已经成长为一门老少皆宜的艺术。它以其梦幻的叙事、自由的运动以及不羁的想象力征服了无数观众。我国的动画创作曾经辉煌一时,但是,从上世纪90年代之后,一直鲜有优秀的作品问世。这种状况之所以出现,缺乏优秀的编剧和剧本是主要原因之一。动画剧本是动画创作中非常重要的一环,不解决好这个问题,我国动画业就很难重新崛起。遗憾的是,现在国内学术界对动画的研究多是停留在技术层面上,即便是针对动画编剧的研究,也还不够系统和深入,没有形成体系。本文将从情境的角度出发,紧紧围绕动画特有的艺术形式和表现手法,研究动画剧作的各个环节,主要包括以下三个部分:一、入境——动画编剧的创作情境。艺术家在进行创作时,首先需要进入一个澄明心静、无关乎功利、物我同一的创作情境中,动画编剧也是如此。但是,动画独特的艺术形式和表现手段,使其情境具有独特性。无论从角色、内容抑或主题上,动画都最接近于个体童年的经历和情感,对于动画编剧来说,童年经验蕴藏着巨大的创作能量和创作欲望。人类的童年与个体的童年在淳朴、本真、自然、原始等方面呈现出许多相同或相似的特征。所以,动画编剧的创作不仅受到个体童年经验无声的影响,还受到人类共同的童年经验——集体无意识的影响。动画编剧要进入到个体童年的情境或者是更深一层的人类童年的情境中,以儿童的眼光体验世界、审视世界,以儿童的心态进行创作,这样才能在故事中反映个体在儿童时期的经历和梦想,才有可能在故事中复现千百年来被艺术家歌咏的“原型”。自由的蒙太奇语言、夸张变形的美术造型和自由的运动是动画特有的艺术特点。动画编剧要掌握动画的艺术语言体系,从而在作品中创作出一个充满了自由的运动、奇特的夸张变形和梦幻色彩的艺术情境。二、造境——动画故事的运思编写。动画是影视艺术的一个门类,与一般的影视故事一样,题材、主题、角色、情节、结构、场面等共同构成了动画故事的基本元素。动画故事的创作构思遵守一般影视剧作的叙事技巧和叙事规律,动画编剧只有熟悉动画故事的基本元素和创作规律,才能在此基础上进行动画故事的编写。但是,动画叙事是叙事与动态造型的结合,因此,动画故事的构思编写又呈现出独特的特点。针对动画故事独特的叙事特点,该部分主要从选题、结构、角色、叙事线索、场面、剧本的文字语言等方面,通过与一般影视剧作的比较,以及不同种类的动画作品的比较,结合具体的案例,阐述动画编写的一般规律。三、品境——动画作品的艺术蕴涵。艺术作品具有丰富的艺术蕴涵,优秀的动画片也不例外。叙事性艺术作品的艺术蕴涵多是通过故事的主题意蕴展现出来的,所以该部分着重论述动画片的主题意蕴。动画片的主题尽管简单而鲜明,但因其特殊的创作情境与集体无意识的天然密切关系,所以经常复现人类故事中经常出现的一些母题,例如,爱、成长、自由、正义、“天人合一”的意境以及快乐等。要增强我国动画业的竞争力,抵御以美日为首的动画大国对我国的“文化侵略”,除了技术方面的提高外,还要加强作品的主题意蕴和民族特色,树立我国动画的文化形象,本文对此进行了初步的研究。动画是人类梦想实现的舞台。由于惯性思维使然,很多人还没有意识到动画高度的艺术性,以及魄人的艺术魅力,没有意识到它对人的心灵的涤荡作用。在编剧创作上,很多动画编剧还不了解动画独特的创作情境,从而也就很难创作出真正打动人心的故事。希望本文的论述能为我国动画剧本的创作产生一定的意义。