在新世纪的诗坛上，诗歌创作遭遇了前所未有的危机。经济的发展与时代的潮流使文学创作与商品市场效益相关联，大众消费文学日渐成为主流，诗歌等“纯文学”作品数量日渐减少。虽然如此，网络媒介的发展却一方面在一定程度上繁荣了诗歌创作，但另一方面，也造成了诗坛所谓的“诗人”层出不穷，但“读诗的没有写诗的多”尴尬现状。在市场经济的舞台上，诗人似乎是这个舞台上的“看客”，诗歌也既没有获得像“朦胧诗”时代的社会认可，又没有获得广大读者的一致青睐，诗坛的沉寂与边缘化让人心生寒意。在当代诗歌研究领域，面对浮躁的诗坛，探讨诗人应该如何创作，诗歌应该怎样坚守诗性的品质的研究是相当局促的。因此，我们有必要通过研究那些在喧嚣与死寂并存的诗坛中，仍然脱颖而出的诗人及诗作,为今后的诗人创作提供有益的经验。本文是傅天琳个案研究。从作家论的角度，联系傅天琳的创作实践，以此挖掘傅天琳的诗歌道路所蕴含的宝贵创作经验，为当代诗歌创作发展提供的可供借鉴的启示。本文主要从三个方面展开论述。第一部分主要立足文献，探讨诗人创作历程。借此全面探讨傅天琳诗人之路与“个人”生活道路之间的关系，阐释傅天琳诗歌的个人生活诗性言说的情感内涵及普遍意义。第二方面主要探讨傅天琳诗歌的艺术营造，即傅天琳的诗歌实践表现出将日常生活经验审美化的特征。她不仅将生活经验转化为创作题材，而且随着时间的推移，其艺术创造的抒情策略也发生了变化：从意象塑造到叙述生活现场的转移。第三方面主要对傅天琳诗歌道路的多维反思。主要从傅天琳诗歌创作道路的特征及傅天琳诗歌创作道路的意义两方面，反思在这样一个世俗化时代，诗歌何为？诗人何为？