张大千以其卓绝的艺术成就和令人叹羡的传奇人生享誉当今的国内外画坛。其绘画、书法、篆刻、诗词无所不通，论及绘画，他山水、人物、花鸟无一不能，无一不精，其山水画成就最为卓著，有“南张（大千）北溥（心畲）”、“石涛专家”之称。自1919年在上海拜师学艺，张大干开始遍临古代名家山水，早期学石涛、八大兼及梅清、石溪、程邃等，其中，他对石涛的研习尤为用功，对石涛法的掌握堪称精深。张大千在临习古人名迹，汲取传统精华的同时，间以大量游历写生创作。40年代初率弟子到敦煌临摹壁画，开画界学习敦煌之先河，其艺术也因此产生了巨大飞跃。1949年后移居海外，先后在阿根廷、巴西、美国等地居住，晚年定居台北。　　 研究发现，石涛对张大千的山水画创作影响深远。张大千不仅在用笔、用墨、设色上做到与石涛极似，以他非凡的领悟能力，也极为准确地把握了石涛画中的神韵意蕴。张大千的艺术历程可概括为师古人、师造化、创新法三个阶段，但因他对石涛法的钻研之深，如他所言“昔年拟石涛惟恐其不入，今则又惟恐其不出”。石涛山水画的痕迹贯穿于他的整个山水画历程，早年的仿作、中年的写生创作及晚年的泼墨泼彩作品中的构图、造型、笔墨、意境等均有石涛“味道”。　　 但是，张大千不甘拘泥于石涛法中，而师其心师其迹，以致后来能将石涛法化为已有，创泼墨泼彩画风。石涛对张大千的影响持续了张大千的整个艺术生涯，而且随着其艺术道路的不断前进，这种影响也随之深化、全面，表现在其作品中也不尽相同，归纳起来有四个过程：博采众长，审选一家、师心师迹，化为我有、携苦瓜法，遍游天下、继承传统，突破创新。值得注意的是，张大千的艺术历程以“泼墨泼彩”画风的创造性最大，是其艺术创造的顶峰，是他“法古人，师造化，创自我”治艺思想的必然结果。但分析研究其泼墨泼彩画作品，不难发现其泼墨泼彩画风是由石涛《画语录》启发而来，且是石涛“一画”论的奇妙解答。　　 世界上任何事物、现象无不处在一定的因果联系之中，无无因之果，也无无果之因。张大千之所以于各家之中审选并深研石涛，石涛之所以能够对张大千的山水画创作产生如此深远的影响，与张大千的天资、心性、学养及经历是分不开的，不仅如此，良好的家学熏陶、名师指导及当时社会的文化艺术思潮、艺术市场都有不可小视的作用。　　 20世纪已经走远，张大千把他的一生献给了上个世纪。他罕有的天赋、不辍的努力、深厚的学养造就了他的辉煌。读书行路、七分人事三分天、传统与写生不可偏废、师古出新等教育理念对艺界后生影响很深。他对传统的继承与泼墨泼彩画风的开创做到了最好的结合，是学习中国画的后辈之榜样。