本文以博物馆文创产品为研究对象。博物馆文创产品兼具文化与经济双重属性,是传播者对相关文化元素的再阐释,是历史文化的当代化表达。对当前博物馆文创产品的相关研究作以分析发现,研究主要集中在评析发展现状、产品设计开发、经营策略与营销理念以及知识产权问题四个方面。本文采用文献分析、参与式观察、访谈等研究方法对博物馆文创产品进行研究,将其看作当代文化环境下,由生产者与消费者共同建构的符号,进而分析其意义生成与传播价值。当前各地博物馆对文创产品的生产设计热情日益高涨,产品层出不穷,同时也存在诸多如地域发展不均、文化与创意结合不佳、设计语言表意不清等问题,对文化元素的诠释水平与审美水平均有提升空间。博物馆文创产品以博物馆文物为依托,而文物因其历史性、专业性等属性,与普通大众存在一定距离,大众与文化传播的需求要求了文创产品以创意为手段,对文物元素进行新的阐释,以缩短大众与历史文化的距离,于此同时,当人参与到对“物”的阐释中时,“物”成为携带意义的符号。符号的意义是在一定的社会环境中,由参与传播的全体成员共同建构而成的,以文化为核心的文创产品是传播者对相关文化元素的主观阐释,在阐释的过程中原始文化元素的意义会发生流矢与迁移,而发生变更后的文创产品作为一定文化观念的符号载体,将会在传播中发挥出新的作用。一个时代的社会氛围与文化观念推动了符号的形成,符号也会在传播过程中反作用于社会大众。博物馆文创产品通过创意的途径为历史文化元素赋予了“时尚”“美观”等新的意义,对当代人文化思维的培养具有重要意义,不仅体现在历史文化知识的普及上,更重要的是文化氛围的营造以及对增强文化认同感的助力;同时,文创产品与影视、文学等文艺形式不同,其以“可使用”“可接触”“可伴随”的特有属性走进了消费者的日常生活,它的出现与繁荣,是对物质资料的丰富,也将对生命个体生活时间、生活空间、社交空间以及消费结构产生重构作用,一定程度上潜移默化地培养着消费者的生活方式与审美理念。