从整个中国绘画发展的历史角度来看,地域性绘画差异是始终贯穿在中国绘画脉络中的,无论是山水画、还是人物画或花鸟画从历代所留下的传世佳作中都可以分别从题材倾向、造型手段、表现语言上了解到地域差异下所具有的东方情感的民族文化精髓。站在地域文化差异的视角上审视中国绘画发展的内在特征,地域性对中国绘画面貌的形成的影响也是由来已久,在中国画史的研究过程中国画的地域性研究一直有着重要的位置,地域差异也是艺术家创作的精神源泉之一,艺术家在他们的作品中自觉不自觉地表现出地域性的要素。在中国人物画创作的过程中,一个时代有一个时代的发展轨迹,同一时代又有地域性的区别。地域性及其文化氛围深刻影响着画家及其作品中的审美取向和风格追求。中国人物画其风格形成也偏重于画家个人的气质,这也与其厚实的生活沉淀以及一定的地域环境有关,是画家在积累真实生活感悟的基础上寻找到的新艺术表现形式。本文中提及的东北地区中国画创作语言及其表现形式,是在白山黑水的北方环境下,近代绘画家集体流露出的北方人们的情感世界与审美追求,是独特的自然环境的侵染和特有的人文传统的滋养下的面貌。这种群体特征中不乏个体的另类独特与多样,但较之南方温润的自然环境、委婉的人文性格特征依然显出北方特有的凛冽与悲亢。建国以来东北中国画的发展虽有注重写实,重大叙事的偏重,但在画面的艺术语言的表现上不得不说是独树一帜的。这种在艺术语言上体现出的创造性是绘画艺术的真正果实。在当下中国画的观念转变和如何增强综合材料的应用表现力上看地域性文化下产生的绘画语言特征是值得我们争论和研究的课题。本文最后提出个人对东北地区中国人物画艺术面貌的体会和认识,如果太局限“自我”状态,民族艺术必然将走入狭小的境地。但认识到自我的民族性,地域性,才可谈你的世界性。作为现当代的艺术院校学生,应该站在传统文化与此刻所处的多元化环境中去观察和认识当下。地域性差异下的绘画面貌不仅是中国画形式语言的美感体现,也是中国画所具有的人文精神的载体,对我们年青一代认识本土文化和艺术具有极其重要的价值与存在意义。