论文部分内容阅读
动画是一种造梦的手段,动画电影是一种集合了多种艺术手法于一身的艺术表现形式。动画电影作为众多电影类型中的一员,已然成为一种重要的艺术形态和媒介内容。在当今动态化和图像化的时代里,动画电影独具优势且影响力深远。近年来,伴随着中国影视产业的蓬勃发展和中国电影市场的不断开放,美国动画电影和日本动画电影也纷纷进入中国电影市场,这既为中国观众带来了丰富多元的文化产品,也为中国电影市场注入新鲜活力,同时也为中国的动画电影带来了创作的启发和冲击。在全球文化逐渐呈现融合化趋势的今天,探索中国动画电影的创作道路并寻求其新的发展方向,是中国动画电影发展的当务之急。本文针对近年来中国动画电影作品创作中出现的不足,运用法国学者塞巴斯蒂安·德尼斯在论述动画电影的创作时所提出的动画电影想象域概念,从动画电影的受众维度和传播维度两个维度出发,探索中国动画电影的创作理念。通过对近些年国产动画电影的分析和对比,对中国动画电影的创作现状进行探讨,为中国动画电影的发展提供有价值的参考。动画电影是想象的投影。动画电影作为电影的一种媒介内容更是将电影的想象性发挥到极致。麦克卢汉认为电影是头脑中想象的延伸,媒介技术学派学者弗里德里希·基特勒也认为电影是一种具有致幻性的媒介,这些观点都指出了电影媒介的想象性。法国电影学家德尼斯在论述动画电影的创作问题时认为动画电影创作最根本的是对动画电影想象域的建构,即从受众维度和传播维度进行探究,对中国动画电影作品进行分析,针对国产动画电影受众定位的低幼化和传播意识局限化的问题,对动画电影的创作理念所提出的具有指导性的建议。中国动画电影的创作应当立足全球场域,在深入挖掘民族文化的基础上打造满足全年龄层次的全龄共鸣式的动画电影,这也对现今中国动画电影的创作提出的具有建设性的参考建议。