极简主义设计主要源于20世纪初的西方现代主义,极简主义以密斯·凡德罗为代表,他提出了一条名言:少即是多(less is more),成为极简主义思想的最好论释。极简主义的影响已从绘画蔓延到了文化艺术生活各个范畴。设计者排除了一切干扰主题的东西,以简洁的形式、单纯的色彩,迅速影响大众的审美、改变人们的生活方式。简约色彩这一概念,美国视觉艺术学家凯瑟琳·费希尔曾在《新简约设计》中做出过阐述,色彩的呈现是极简主义平面设计中不可忽视的组成要素,无论是招贴设计、标志设计或是包装设计中都随处可见简约色彩,简约的色彩越来越多地被设计师们使用。她的理论中,所谓的简约色彩,即是采用一种或两种单一的色彩(黑、白色也较为常见),或者邻近色和对比色等色彩表达关系中的两到三个颜色进行组合设计。简约色彩可以使平面设计更直接、更犀利、更简洁,给人难以忘记的视觉冲击力。海报招贴设计可以传达文字无法表达的思想,而极简主义招贴回归平面的二维属性,不会由于着重沉迷于外部表象,而造成内在精髓的迷失。在常见的海报招贴设计中,色彩同文字一样或是一种最常见的装饰要素,附加在有形的、明确的主题之中。然而极简风格的招贴设计中,色彩的性质发生了改变,颜色即行为,颜色即功能,颜色可以不附加在形式之上,而是颜色自身便代表着视觉的语言,例如画面中一点绿色就可以代表春天,而不需要过多刻画复苏的小草,解冻的湖水,北归的大雁这些具体的形象,又如一片白色就可以代表冬天,也不需要去刻画冬眠的动物或干枯的植物,这就是在极简主义的设计中,色彩所传递的简单直接的语言特征。同时,极简设计平面设计中,在造型、文字等都极为简化的情况下,色彩的重要性更是体现在它所具备的心理暗示功能,导引情感功能,发散思维的功能等。在极简主义众多组成元素中,本课题将重点从色彩这一最常运用到的构成要素进行深入探究。本文研究的第一部分从国内外关于极简主义平面设计中色彩的研究现状进行归纳整理,确立本课题的创新点、研究方法等;第二部分,追本溯源了解极简主义的内涵,明确其特征,分析中西方文化背景下极简主义形成与发展;第三部分,重点分析极简主义设计中的色彩特点,从民族文化内涵、心理情感内涵、哲学思想内涵等逐一研究,同时深入探索东西方极简主义设计中的色彩的表现异同;第四部分,通过归纳总结具有代表性色彩的极简主义招贴作品,了解大师作品设计理念,清晰设计思路,总结出“空白”色彩的哲学精髓,探索更大发展空间,为更好辅佐论文研究内容,形成量化的可行性实践操作,结合平面设计专业进行招贴海报设计。第五部分归纳总结出极简主义色彩研究的现实意义。极简主义海报招贴在具备所有海报普遍的特征的基础之上又额外拥有了其独特的审美价值,通过色彩这把钥匙开启探究极简主义平面设计的大门,在平面设计中色彩的重要性是不言而喻的,艺术家Rudolf Arnheim曾说过:“视觉艺术中,色彩心理效应特征是其中一个比较重要的研究对象。”通常情况下,人们关于色彩的生理反映并不是刻意的,而是下意识的,对色彩心理的反映是一种从知觉到感觉的一个过程。对于极简主义色彩而言,并不意味着只有黑白,极简主义与色彩丰富的内涵相碰撞,定会擦出不一样的火花。极简主义的风格以其独特的魅力影响着当代人们的生活,用最少的因素引起最大的感动,捕捉事物的神秘性,在日常生活中发现乐趣,创造幸福。