腾冲皮影，仅是中华传统民间文化浩瀚星河中的一粟。曾经辉煌时达到上百堂的规模，如今却以云南最后的皮影戏著称。在时代发展背景下，生存渐自式微。本论文主要围绕笔者追踪8年的腾冲皮影李家班，来讲述一个传统、民间的草台班原态的文化系统和生存境况。来唤醒对于皮影这一古老民间文化，当时代语境下生存现状和未来存息的思考。在如此边远的西南边陲，何以还有这样一个原态的皮影戏班存在？当地老百姓为什么选择这种艺术形式？就在戏班存在和艺人坚守的岁月里，它又是如何去承载当地民众的生存历史、生活习俗、民众信仰并集中体现他们的价值观念？本论文以腾冲百年来几经流转艺脉未断的李家班为主要的考察对象，通过无数次城乡往返，达成了近8年的追踪观察。深度访谈艺人、观众、村民、艺人亲属以及政府相关人员等不同人群，搜集表演、口述史、实物、图片、政府文件等资料，以人类学的方式去观察从戏班历史、艺人、文化变迁、戏班巡演、刘李戏班对比几个方面去揭示和描述了一个戏班原生态的存在。