精神力量是艺术作品重要的非物质内容，它的存在与否决定着作品的艺术生命力。　　原始艺术并不具有现代艺术的华丽外表，但相比之下其表现出来的艺术生命力却足以令许多现代的作品变成没有灵魂的空壳。原始社会中形成的艺术法则包含着重要的人类艺术创作的信息，无论是从有形的点线面和色彩等形式因素还是从无形的、作品中透露出来的艺术精神来说都对现代艺术创作具有方法论上的启示作用。这一点在当前特别具有现实意义，很多艺术家要么在技法上无目的地盲从，在思想上无主张地跟随，要么天马行空、无所羁绊地挥洒，所有这一切都是因为教育体制的弊端和来自社会的负面影响造成的丧失了艺术精神且不自觉的行为。　　艺术总是跟自由这个字眼联系在一起的，特别是后现代艺术否定了艺术的形式限定原则以后，空前自由的艺术空气不仅需要渴望自由的意愿，更需要有能够自由创造的头脑。现代艺术家与其在现代社会中为了形成风格迷茫彷徨，不如将眼光投向千万年前，从艺术的发源地，纯真质朴的原始艺术中去探索艺术精神的奥秘。那里包含着没有被现代种种诱惑腐蚀的艺术创作的纯净基因，并在千万年的艺术发展中不断地被演绎，逐步形成人类艺术创作和艺术鉴赏的基本规范。无论现代艺术的门类和形式有多么的复杂多样，总是万变不离其宗，主动地认识艺术精神在艺术创作中的重要性，学习和了解人类艺术发展的脉络，了解人类审美的核心基因，对青年学生和艺术创作者来说无疑是最重要的途径。