《c小调钢琴协奏曲(KV.491)》,是莫扎特在维也纳进入创作高产时期的一部极具个性的恢弘之作。莫扎特钢琴协奏曲体裁的作品多为大调,而这首《c小调钢琴协奏曲(KV.491)》,却呈现出另一种不为人熟悉的风格。本文共分三章,以认识论的方法,从理性认识与感性认识两方面,对这首协奏曲的创作特点及演奏诠释进行了深入分析。力图以理性分析为指导,使演奏尽量的贴近这首协奏曲的精神主旨,从而使音乐表现更具内涵。同时,也为其他演奏这首协奏曲的演奏者,提供一些相关的资料,丰富人们对莫扎特小调作品的理解。第一章从莫扎特个性的成熟,促成其创作风格的转变谈起,结合《c小调钢琴协奏曲(KV.491)》的创作背景,得出这首协奏曲形成独特风格特点的成因。第二章从分析音乐本体入手,提炼出这首协奏曲在曲式结构、主题旋律、和声及调式调性、配器的创作特点。第三章提出并解释了乐谱版本和演奏中的一些问题,并通过对乐谱、华彩版本和演奏家的音响资料的综合分析,结合第一、二章进行的理性分析,以演奏者的角度,阐述对这首协奏曲的个人理解与诠释。