在超现实主义绘画、摄影、动画等作品中,可以发现创作者无穷而自由的想象力即使跨越世纪,在当下也有着强大的生命力,它呈现的视觉语言主张探求非理性、梦境般的精神世界,试图真实地表达自我,也让人们从这种自由表达中产生无限遐想。在当代动画艺术应用更加立体的背景下,动画多样性的创作方式更使得创作者也越加重视于表现内心真实的体会,而在超现实主义作品中使用的各类手法,是构成超现实主义视觉特征的主要途径之一,通过深入研究超现实主义相关手法,设立超现实主义动画置换手法的模型,使用超现实相关动画作品的创作理念,既能拓展创作者的思维,增强创作者在创作过程的自主性,也能开拓大众的审美情趣,使人们在精神表达上的特类需求得到满足。本文从超现实主义手法与动画的关联出发,梳理了在绘画、摄影、电影、文学艺术上超现实手法使用的主要特征,与动画中的超现实手法发展演变相比较,分析动画中主要使用的包含置换的几类超现实手法。第二部分主要阐述超现实手法在当代动画语境下的使用价值,超现实手法可以作为一种新的创作模式运用到当代创作中来,不仅与美学历史上的超现实手法内核存在区分,在技术,人文,商业层面也有一定的应用价值。第三部分分析了超现实手法在当代语境下的主要作品特征和创作理念,以此作为模型设立的依据,从超现实主义动画创作手法和创作理念出发,构建了超现实主义动画置换手法模型,模型构成以空间、动态、镜头、物态等作为视听要素,以创作思路、精神为导向。最后本文通过制作模型作品示例对比同类型作品,调研观众反馈,验证了超现实主义动画置换手法的创作模型。较单一地使用模型中的要素可以初步实现超现实动画的相关创作,而综合地使用该模型要素可以提升作品在超现实语境下的各项表现,达到同类型作品的水准,可以形成一定的影响力。