艺术创作,也可以称为艺术创造。有关于艺术的创作,这里借鉴著名美术学家朱光潜说过的话：“艺术的创作在未经传达之前,只是一种想象。”想象就是人物内心中的一种意象,艺术中必须要有“创造的想象”。既然是“想象”,就不能无中生有,它一定是汲取于生活中的灵感,加以编导的思想加工后,最后才形成的艺术作品。这样才印证了舞蹈编导的编创灵感大多数都汲取于生活,表现的方式也贴近于生活。编导对每一种舞蹈动作都有独特的要求,只有理解了动作的风格特点,才能更深刻地理解它的蕴味和内涵。只有理解了编导的编舞意图,才能使舞蹈动作到位并形成优美的舞蹈。近些年,电视上播放的各类舞蹈比赛或节目,把舞蹈带入人们的生活中来,各类作品目不暇接。这也给舞蹈的创作带来了很大的挑战和发展机会,使舞蹈的编排方式更具有多样性,作品的内容更有内涵,舞蹈的主题和舞蹈中心思想更易和观众产生内心共鸣。但是舞蹈创作的方法并不是单一的,创作的方法和舞蹈的种类也是各不相同的,因为艺术就是在不同的尝试创作中形成的。而提到艺术创作的方式和规律,这篇文章中提到的艺术创作规律---比拟与联想就是可以尝试创作的一种方式。此艺术创作方式在舞蹈编创中通过拟人和想象的创作手法,采用“用人拟物”或“用物拟人”的表演方式,使人与物能够相互进行“模拟”,同时在生活中观察“被模拟人物”的特点,再挖掘两者的共有关系等特点,给舞蹈创作素材中的人物设定全新的表演方式,使舞者的发挥添加了更多的表演空间和想象空间。通过舞者的表演,·逐步带动观众的想象意境向舞蹈中的内涵靠拢,体现了编导的思想和舞者的动作结合恰到好处,既把握住了舞蹈的中心思想,同时体现了舞蹈创作的真实魅力,这样的创作手法使舞蹈表现形式更加新颖,舞者心理情感在舞蹈中的表演更加准确真实,动作更有张力、表现力。这样舞蹈的主题与剧情才更具有说服力,使观众最终能理解、体会编导创作此作品的想法与用意。