动画电影是一种与真人电影具有相似历史开端,并和科学技术的发展有密切联系的独特动态影像。第二次世界大战之后,日本的动画电影逐渐在模仿和学习好莱坞动画的基础上,形成了自己独特的艺术风格和多元化的商业及艺术类型,并产生了一批在世界范围内具有高度影响力的著名导演或艺术大师级人物。日本动画电影所形成的多样性艺术风格及其取得的在艺术和商业上的成就与影响力,不但使其成为近二十年来日本本土电影范围成就最高的电影样式之一,同时也在世界动画电影的范畴内有着重要的辐射和影响力。因此,对于日本电影动画的发展及艺术风格形成的研究和考察具有重要的意义。它不但能够让我们建立和补全对世界动画艺术风格的完整认知,也将对我国动画艺术的研究和创作起到重要的借鉴作用。本文共分为四章,其中前三章中以日本动画电影的发展为线索,将其分为开端-发展-成熟三个阶段,结合日本动画的叙事方式、作画风格和文化表达三方面的横向分析,将其置于世界及日本电影史学、动画史,以及日本社会历史发展的语境内,梳理和确定当代日本动画风格与形式的来源和发展模式。在此基础上,本文第四章将以动态影像作为核心和凝聚点,进而横向对比动画电影与真人电影在美学上的不同,通过分析更具“作者性”的日本动画电影作品,最终尝试解答动画作为一种独特的动态影像,如何彰显出自己美学特点与文化影响力。在结合纵向历史发展过程梳理和横向美学理论分析下,本文尝试通过总结日本动画(电影及电视作品)发展的历程,探明其风格的来源和形成脉络,从而梳理日本动画电影对世界动画技术和文化发展的贡献。最后,在这一基础上,也尝试为中国动画电影的创作与研究提供一定外部参照。