川端康成是日本伟大的文学家。1968年川端康成凭借《雪国》、《千只鹤》和《古都》三部作品成为日本获得诺贝尔文学奖的第一人。自此之后,对于川端文学的研究便在日本国内外掀起了一股热潮。通过前人的不懈努力,川端文学的艺术特性、创作手法、美学意识等一个个闪光点逐渐被大多数研究者所认同。尤其是川端作品中对于女性美的崇尚已然成为了川端康成作品的代表性标志之一。因此纵观历年来对川端作品的研究,关于女性形象分析解读的论文比比皆是,然而从男性形象着手分析川端文学的研究则凤毛麟角。川端康成小说大多是以男主人公为认知的主体创作而成的。读者所读即为男主人公的所见、所闻、所感、所想。本文选取川端康成获诺贝尔奖的作品中的两篇如是特点的小说《雪国》和《千只鹤》为研究对象,通过比较两篇小说的男主人公岛村和菊治在故事中的行为和态度来剖析男主人公的人物形象。并且结合小说创作的时代背景、作者经历等因素来解读这两篇小说故事背后的信息。《雪国》中的岛村是城市中的少爷哥儿,虽已成家,却未能立业,在父辈的庇护下过着终日碌碌无为的生活。他所研究的西方舞蹈也只是凭着臆想随意为之。他就像是一个生活在阴影中的人,毫无追求,看不见希望的光亮。直到他三次北上雪国,在驹子和叶子的身上看到了他所缺少和渴望的精神力量,使他阴影般的人生逐渐变得光亮。但是阻挡在他面前的是庞大而沉重的现实生活的枷锁,是阴影中的他无论如何向往光明也最终无法逃脱的社会属性。《千只鹤》中的菊治比之岛村则更加的消极。即使心中充满着爱恨情仇,却只是一味逆来顺受。即使有对现实的反抗,有对情感的追求,但最终也只是心里想想而已。岛村和菊治的性格、人生经历等有很多相似的地方,也各自存在着差异。川端康成曾说过他是个懒于描写男主人公的作家,却通过心里描写和侧面对比使男主人公的形象跃然纸上。通过他笔下男主人公的形象的变化,也可以依稀窥出那个时代变化中的文人的思想变迁。