魏晋南北朝作为中国历史上艺术活动迅速发展时期,诞生了许多灿烂的文化,在这其中包含了第一、二篇成熟的山水画论,宗炳和王微同为魏晋南北朝刘宋时期的画家,对我国山水画的发展做出了不可磨灭的贡献,而其流传下来的文本中,包含了同样浓郁的山水审美思想。画论中提出的“澄怀味象”、“畅神”、“明神降之”等观点对中国山水画的发展奠定了深厚的美学基础,“以形写形”、“物以状分”等绘画理论的揭示极大推动了山水画的发展进程,为后世山水画的成熟化形态奠定了基础。故本文将从《画山水序》和《叙画》入手,探讨魏晋时期士人的山水审美思想。本文共分为三部分。首先探讨上古至魏晋时期的山水审美,梳理出不同时期的山水文化脉络。魏晋时期士人个体意识逐渐觉醒,山水文化随着士人目光的向内转变而进入士人生活,在儒、道、玄、佛合流并汇的特殊背景下,游山玩水亲近自然成为士人生活重要的一部分。山水自然在文化长期积淀下终于从政治因素的笼罩下独立出来,成为士人主动追求的审美对象。其次梳理宗炳、王微的生平经历,把宗、王二人置于玄学的背景,分析其在山水画审美活动中所倡导的“虚静”的审美心胸;探讨主体在欣赏山水画过程中寻求愉悦情性的审美目的;研究魏晋南北朝时期,备受玄、佛影响的山水审美在《画山水序》和《叙画》中的具体表现。最后一部分比较宗、王的思想渊源,从二人的生平经历及其他文学著作入手,考据玄佛思想对二人不同程度的影响。辨析《画山水序》和《叙画》在审美观照方面“静观”与“动变”的心境差异,以及王微对宗炳山水画畅神思想的继承和发扬,在形神观方面的思辨和反拨。