在中国当代艺术蓬勃发展的今天,版画家们却陷入这样的尴尬境遇:无论怎样改变形式,怎样折腾老底,或者将手伸向民间、神话、西方典故,版画艺术的结果却怎么也产生不了与创作者所倾入的热忱与期待相匹配的文化张力。原因何在?这是每一个版画创作者们必须去反思的问题。　　徐冰在《对当代中国版画的思考》中提到“外拓”与“内省”是当代版画创作发展的两条基本思路。本文也是主要基于这两点进行研究论证的。　　“内省”是版画艺术实现突破与持续发展的根本性力量。版画在中国当代社会与文化环境中的尴尬处境已经引起艺术家们的重视与思考。版画怎样在多元文化快速发展的中国当代艺术中继续前行?版画怎样与当代艺术发生关系?版画怎样在不同的时代背景与艺术框架中挖掘其特定的、本质性的特征?近年来,不少版画家们开始重新思考版画的自身价值及问题。本文主要通过第二、三章对版画的现状做简要分析,从中找出问题的症结。进而通过对当代文化语境、图像化观看的时代以及版画自身观念的发展变化的分析,从而得出在艺术形式多元化的今天,版画“外拓”的必然性与重要性。　　“外拓”既是指研究、借鉴和吸纳国外当代版画的发展成果,又是指从版画以外的艺术类型中寻找变革和创新的可能性。因此,“外拓”是中国版画谋求发展的重要方向。并将在第四章作为重要章节进行分析研究。本文将艺术家分为两个群体来写,一个是基于版画的当代性延伸,另一个是当代艺术中对版画概念和因素的运用。并将第一群体再依据版画自身属性等依次分为语言、复数性、空间、材料等几个方面具体分析与论证。通过对每位艺术家及作品的分析,旨在将其版画创作的表现语言、思想观念、材料技术等问题清晰展现出来,希望从中学习并得到启示,从而有助于自身对版画的探索与创新。　　本文的创新之处便在于从观念入手分析每个个体艺术家的创作思路及创作方法,并通过归类,从中得出版画观念拓展的要义,旨在由点到面,有理有据。因为如今当代艺术的历史再也不会像二十世纪七十年代之前那样具有一个清晰连贯的艺术运动发展线索了。我们不能也不可能再从美术史书中像学习诸如印象派那样来学习当代艺术了。本文既不是仅仅从版画的本体及内部局限性地找问题,也不是单单的将其放入艺术圈中泛泛而谈,而是将两者结合起来,辩证分析研究,尽可能客观的展现和分析作品,呈现其作品较完整的艺术呈现方式。　　最后总结,在多元化及快速发展的时代,我们既要发扬中国传统版画的精华,又要跟上时代的步伐,推进、更新与变化。