植物与人类的关系密切,是古今画家喜爱和描绘的对象,宋人花鸟画中的植物图像种类繁多,姿态各异。本论文将研究视点落在植物本体上,结合文献资料和现存的画作真迹,运用图像学研究方法对宋人花鸟画中出现的植物图像进行身份和主题辨识,参照画作中植物的面貌和姿态,进行植物学和社会人文方面的阐释,从而认识宋人花鸟画中植物图像承载的社会文化内涵。按照这种方法,本人通过查阅《宋画全集》、《宋代花鸟画精品集》等画册,参照《宣和画谱》中花鸟画画家的画迹,根据植物分类学哈钦松系统,统计出宋人花鸟画中常画植物71种,列出《宋画全集》花鸟画植物分类统计表,《宣和画谱》所录花鸟画目植物统计表。通过对现存两宋花鸟画作品和文献资料的统计,可以看出两宋时花鸟画家对植物观照度的喜好偏颇,从而列出两宋花鸟画家所绘植物频率统计表,得出宋画家对竹子、梅花、牡丹、芙蓉等植物题材的关注一直较高。宋人花鸟画中植物形象的选择和表现频率综合原因有很多,本文从植物的地域分布和画家的生活轨迹、植物图像的发展、宋时画院制度和节令风俗、植物的传统意象影响这几个方面进行分析。从而还原宋花鸟画家的生活创作场景,到他们在宋代思潮“理”“气”“心”“性”的影响下,与植物建立的不即不离的物我关系,精微传神的写生观,生生不易的生命观,主“养”“敬”“静”的格物方法与观照态度,这种注重修养、心性、生气的修为方法影响了宋代画家的绘画态度,宋代的画家也通过他们的画面,把这种艺术精神传递给我们,这也是我们后人在绘画时应该持有的态度。