色彩是软材料雕塑独树一帜的灵魂。在软材料雕塑独有的质感下,不可改变的色彩对于软材料雕塑起到至关重要的作用。虽然硬质雕塑同样可以附有色彩,但是随着时间、气候、温度等各种因素的改变,硬质雕塑所被附有的颜色也会随之改变。而相比之下,由于软材料雕塑其材质柔软以及运用材料本身所具有的色彩进行创作,加上其特定的室内摆放条件,没有气候、温度等外界影响,软材料雕塑的色彩便不会发生改变。随着现代化工艺的不断进步软材料也有了各式各样的色彩。因此,软材料雕塑中色彩的运用是一个值得研究、解决的问题。软材料雕塑艺术是同传统的纤维艺术、壁挂艺术深入发展之后演变而成的一种近代才逐渐兴起的一门艺术。本文通过分析软雕塑艺术的历史背景以及基于材料本身独有质感的色彩在其中的运用,结合于艺术作品,分析软雕塑艺术与硬质雕塑的本质区别。现代软雕塑的出现本身具有划时代的意义,在继承传统纤维艺术的同时,推动了雕塑艺术的发展。传统的纤维艺术是以墙壁挂饰、纺织、绸缎等形式展现出来的,传统雕塑艺术多运用固体化材质来表现空间,之前的两者合一,取其长处演变成一种现代的自由艺术方式。色彩更是软材料雕塑中表现的关键,由于纤维材料柔软的特点,给人们一种舒适的感觉,软雕塑自身就具有特殊的纹理。基于材料本身所具有的色彩因素,就更加强了作品的表现力。软材料雕塑在上世纪中叶开始陆续涌现,但由于当时的历史背景等原因,软材料雕塑并没有被雕塑领域关注。因此,软材料雕塑的早期形成及作品形式、色彩,是本论文首先要剖析的问题;接着,论文从色彩的本源出发,结合实例分析软材料雕塑中色彩的表现形式,肯定了色彩对软材料雕塑起到至关重要的作用;再通过对软材料雕塑中色彩的运用方法进行事实的分析,加上理论的论证,更进一步证实软材料雕塑中色彩的重要性。最后结合软雕塑艺术发展的现状对雕塑领域进行深入分析,并展望色彩对雕塑领域未来的影响以及运用。