绘画作品的呈现更多的需要依靠其内在以及外在表现形式,从而体现出作品所要反映的时代以及地域特色,或者表现作者的内心情感和动力。精神是艺术创作者进行创作的源泉和驱动力,尤其对于底层社会的艺术而言,其映射出的社会本质将作者对现实与精神的感悟进行了完美诠释,并使社会精神本质进行了较为集中的呈现。是人民精神的呐喊。是艺术世界最真实的写照,是艺术家对劳动人民的观察和感同身受。从整个美术的发展进程来看,不可否认的是,日本的浮世绘曾经风靡全球,世界各国的艺术创作都受其影响。即便是当时的梵高同样受到了极大感染,梵高被浮世绘的风格以及精神面貌所深深感染,甚至在一段时间内其自身绘画特色和轨迹都发生了改变,而且与其早期绘画风格截然不同。浮世绘的影响对他的影响是巨大的,绘画样式、风格以及色调等都出现了巨大反差。日本浮世绘版画对19世纪的西方美术产生了深远影响,特别到后期的发展中,更是对印象派产生了深远影响,而且持续时间长达50年之久,所以有“日本主义”热潮之说。对现代艺术进行总结后我们能够看出,从整体上来看,东方印迹非常突出,尤其是浮世绘因素更为明显。浮世绘成为了印象派发展的灵感的源泉,其中也包括了梵高,马奈以及莫奈,人们可从他们的作品中清晰的发现,其中大量借鉴了浮世绘的创作手法、色调和方式,经过不断的学习,这些艺术家将日本的因素和印象派的因素进行融合,最后形成了体现自身的艺术语言。本文由四部分构成:第一部分对课题研究的目的、意义做综合阐述,并对国内以及世界其他国家在此方面的研究进行了详细介绍,最后对全文框架以及所采取的方法做简单概括;第二部分专门对浮世绘艺术进行综合介绍和分析;第三部分着重分析印象派画家的艺术作品,进一步阐述如何将日本浮世绘和自己的作品进行了融合。第四部分是过对浮世绘对西方印象派代表大师梵高的作品影响,着重将作品分析中解析浮世绘因素对于梵高的影响。最后对东西方文化的进一步交流和合作进行展望和思考。