哥特式艺术和哥特艺术史在欧洲艺术史中居于重要的一页。对其评价以及在艺术史中的美学意义的演变更是众说纷纭。虽然当代的艺术史学对此已有了较为客观的研究,并取得了可观的成效。但是我们也注意到,随着现代信息资料更为丰富,更多图像材料的印刷出版,相应的专题研究有可能产生新的成果和新的研究领域。本文的研究课题就是基于以往对哥特式艺术理论的研究成果,在我所掌握的相关文献资料的基础上对哥特艺术的理论及其图像进行梳理,探讨和分析哥特艺术的精神诉求、形式特质和多元面貌,并试图解释其图式演化的内在根据。而对于意大利文艺复兴的绘画风格的历史研究也是基于同样的想法。选择十五世纪的欧洲绘画史并研究哥特艺术在此历史时期对意大利绘画艺术产生了哪些影响作出某种解释。哥特式艺术或绘画艺术作为基督教传统艺术形式,在北方国家的民族文化中具有强烈民族情感特征和审美意味。因而哥特艺术在与意大利艺术的交流中必然呈现出复杂而鲜明的观念对立。从中世纪历史的纵向上看,哥特风格是北方民族国家为反抗罗马拉丁文化霸权的形式创造,是取代衰败罗马文化的艺术形式。而十五世纪对国际哥特艺术的反叛又成为佛罗伦萨古典主义风格产生的重要原因。艺术史告诉我们,艺术风格的此消彼长和逐次取代正是艺术发展的内在生命力的标志,新艺术风格建立之中包含这对传统的吸收与改造。对十五世纪欧洲艺术历史的考察研究是因为这个历史的丰富和深刻并富于启示的学术意义。