法国导演阿涅斯·瓦尔达(Agnes Varda)在访谈中曾这样说道,“电影涉及所有的元素:影像,声音,任何东西都可以用来建构一种方式,这种方式就是电影。”自上世纪五十年代拍摄出自己的第一部电影《短岬村》以来共创作了四十多部作品,从阿涅斯·瓦尔达影片的创作背景分析来看,瓦尔达擅长用静态手法表现社会下的人群和事件,片中呈现有明显的实验性,在叙述上也保有女性身份下的柔和、细腻却又大胆等特质,作品具有强烈的艺术表现风格。本课题以其20世纪80年代至今的影像创作为研究文本,借助电影本体论分析方法,试图从实验性叙事、影像构建及视觉艺术表达等多角度进行研究,并将其语境扩展到共时性的背景下,论述阿涅斯·瓦尔达在视觉艺术表达中创新性的实验元素和影响,通过对电影文本的分析,探寻电影文本在艺术表现形式上的突破。关于瓦尔达电影,国内学者多从影像风格、主题立意等做过概述性的梳理又或者多凭借其身份从女性主义进行探析,并未从其电影性特征做进一步的挖掘。本论文拟以从瓦尔达影片中提炼出其实验性的创作元素,探析其影像特征;其次,从叙事、影像风格及艺术表达上分别探寻她创作中是如何完成与电影的互动。另外,也将重点讨论影片观赏时与观看空间、行为之间的开放性关系。对瓦尔达电影中的实验元素探究,既是从影像创作中发现更多的实践性,又是打开了思考影像创作的新维度。