丝弦五重奏是胡登跳先生在二十世纪中叶创立的一种民乐演奏组合形式。在这种组合形式中,作曲家运用二胡(高胡)、柳琴(中阮)、扬琴、琵琶、筝等五件各具特色的丝弦乐器,以中国传统小型合奏乐的写作技巧为基础,同时又借鉴西方弦乐重奏艺术的表现技巧,不仅保持了民族乐器特有的音色音响、演奏技法等,还极大地丰富了民族乐器的表现力,为中国民乐作品的创作与演奏提供了新的思路和理念。本文针对琵琶在胡登跳丝弦五重奏中的具体运用情况,从丝弦五重奏的形成与发展、丝弦五重奏乐曲的风格特征、胡登跳改编的两首唐曲中的琵琶演奏特色、丝弦五重奏中的琵琶演奏特色等方面进行剖析。从演奏艺术的角度切入,阐述琵琶在丝弦五重奏中的作用以及存在的意义,以求对丝弦五重奏的器乐演奏艺术和丝弦五重奏的音乐创作,提供理论上的参考。目前,与该选题相关的研究不多,所有文章均散见于全国各类音乐期刊中。主要有如下几类：1、胡登跳先生本人所撰写的文章8篇,主要包括胡登跳先生对中国民乐队编制和民族器乐创作的看法以及某部具体作品的创作札记等。2、胡登跳先生的学生或其他学者撰写的文章12篇,主要包括对丝弦五重奏某部具体作品进行音乐分析(如常受宗的《民族器乐演奏的新形式——介绍胡登跳的几首丝弦五重奏曲》)；对胡登跳先生以及丝弦五重奏进行整体评述：在民族室内乐的历史进程中对丝弦五重奏进行评述(如郭树荟的《探索与困惑——世纪下半叶上海民族室内乐为我们带来了什么》、沈云芳的《胡登跳“丝弦五重奏”的音乐创作观念及存在价值》),肯定了丝弦五重奏对民族室内乐的意义。3、在关于民族室内乐创作的研究类文章中,有6篇提到了丝弦五重奏这个体裁或具体的丝弦五重奏作品。在这些研究材料中,对于丝弦五重奏的发展过程以及丝弦五重奏乐曲风格的研究已达到一定的水平。但深入研究丝弦五重奏中具体某件器乐演奏艺术,并对此进行专门论述的文章目前非常少见,是研究的薄弱环节。