中国画是一种具有着悠久历史传统的艺术形式,是中国所独有的,它的独特性体现在,画面融章、款、诗、书为一体的,尤其是“章款”在一幅作品中占有很重要的位置。章,即印章;款,即款文,款识;文人画的兴起和发展,使得中国画中的章款更加讲究起来,章款在画面中有个恰当的位置关系、质量高的书法、适合的书体、还有章的款式大小等都具有了提升中国画作品质量、格调、水平的作用。但是,现在往往观画者欣赏一幅画作时,习惯把注意力、目光和精力放在画面形象、用笔、用墨、用色或者构图上,而忽略了对画面中章款的仔细欣赏和品味。通过对章款在中国画中审美价值的研究阐述,让作画者和观画者都进一步地了解中国画中的章款艺术,了解章款在中国画的作用,更全面的去欣赏、解读中国画,同时也能在日后的题款盖章方面起到一定的参考和借鉴作用。本选题从章款在中国画中的发展和演变、章与款的关系和章款在中国画中的表现意义这三方面进行了充分的论证,通过相关的资料搜集和整理,采用阐述、分析和推理的方式,以章款艺术发展的历史为基础,以论证为出发点,以不同的中国画经典作品为例子并作比较,得出了论据充分、条理清晰、可信的结论。从早期的顾恺之等人作中国画时不在作品上署自己的名款,到唐代的极少人在画面不显眼的角落用很小的字写上作画者的姓名,到宋代中国画作品中有简单的单款,再到元代的章款成为中国画面的正式组成部分,然后到明代的画面中有章款的风气盛行,一直到当代画家多种多样的使用章款。章款的格式有很多,也很有特色,章款作为中国画画面中的一个元素,可以补充画面的空白地方,增加画面物象间的联系;可以平衡画面,稳定画面的重心;可以让平淡的画面增添变化,破除画面平板的感觉;还可以封住画面的边角,以使画面中物象的气势更加强烈、活泼。通过这个结论,希望能引起作画者和观画者的重视,避免现今中国画作品中章款的薄弱环节,更避免中国画独特的章款艺术缺失,让章款艺术发挥它最大的魅力,以丰富中国的艺术文化。