该文将港台"另类导演"的存在作为一种特殊的电影现象进行分析和梳理.全文共分三个部分,通过对"另类导演"的生存语境、艺术空间的分析,探讨他们的存在对电影发展的影响及启示.第一部分 港台"另类导演"的生存语境.特殊的历史和经济发展形成港台的主流商业文化格局,执著于艺术探索的导演却被定位为"另类"和"边缘"导演.该文所定义的"另类"显然不是指创作者一种有意为之的标新立异,而是在一种特殊的文化境遇中的一种颇为尴尬的身份定位.香港和台湾电影的主流是大众文化的产物,商业化使得艺术成为了受市场引导和受消费者引导的文化,创作者首先关心的是上座率、经济效益而不是艺术和审美价值.第二部分 "另类导演"的艺术空间."另类导演"这个称呼尽管是个能指和所指都界限模糊的概念,并不标示着他们有统一的创作规则,但他们创作理念的确立、对本土文化下生命形态的呈现、对电影本体语言的探索,以及人性生存的追问上却不约而同地显示出自觉追求的一致性.这些特征呈现出他们作品的艺术品格和文化品格,也是他们所以为"另类"而区别于主流电影的本质所在.第三部分 港台"另类导演"存在的意义及对电影发展的启示."另类导演"的艺术探索绝不是电影发展的必然走向,但他们对电影形式潜力的挖掘、对电影表现领域的开拓无疑扩展了主流商业电影的发展空间.丰富了中国电影艺术的内涵,并为亚洲艺术电影格局的建立起了功不可没的作用.