伴随着1987年台湾政治上的解严,社会生活各领域受控制的局面被打破,台湾社会获得前所未有的发展空间。就纪录片而言,被长期禁锢的影像表达自由获得全面释放,并经历着从意识形态的传声筒到对本土人文关怀的转型。台湾纪录片逐渐走上多元化发展之路,成为富有活力的艺术创作样式。杨力州,当代台湾纪录片导演,自1996年进入台南艺术大学音像纪录研究所至今一直活跃在创作一线,陆续完成《奇迹的夏天》、《被遗忘的时光》、《青春啦啦队》、《拔一条河》等在台湾地区较具影响力的作品,并获得台湾金马奖及海内外许多纪录片影展的肯定,成为当今台湾纪录片创作领域的中坚力量。他以温和、动人的叙述方式,轻松、活泼的影像表达让纪录片成功摆脱沉闷、乏味的刻板印象,从边缘、小众的位置走向被大众广泛关注的场域,形成自己鲜明的创作风格。作为研究背景,本论文首先对台湾纪录片的历史脉络和制播环境进行概述。然后,介绍杨力州的纪录片创作历程和纪录观念。最后,以《新宿駅,东口以东》、《奇迹的夏天》、《水蜜桃阿嬷》、《被遗忘的时光》、《拔一条河》等代表作品为研究文本,从叙事策略和视听语言角度出发详细分析杨力州纪录片的创作特征。