关于音乐作品的存在方式问题使音乐美学乃至整个音乐文化中的一个中要课题,远至先秦诸子、希腊哲人,近有西方现代艺术潮流,以至1996年五月国内举行的专以“音乐存在方式”为主题的音乐美学研讨会,都对该问题有过简练精辟的论述,涉入角度既有创作者——艺术家,接收者——欣赏者或批评家等就音乐论音乐,又有哲学家们就哲学而论音乐,其角度之广可谓是五花八门,自成体系。使得音乐作品的存在方式这一问题能够以一种立体而非单一的形式屹立于音乐哲学、美学的理论基石上。 本文从艺术角度切入,通过对音乐意象物态化存在方式——及感相、意象、意蕴三个层次的相互融合;审美和非审美这两个价值层面、因素的融合渗透,贯穿于艺术作品的结构整体,贯穿于感相、意象及意蕴三层面;以及针对现代音乐作品的美学思考问题,所形成的这一立体网状结构的存在方式之分析,既丰富了音乐作品存在方式这一问题的内涵,又开发了音乐作品分析的新视角。 为此,作者拟运用多年所学的指示,通过历史学,社会学、哲学乃至心理学的方法,对这一美学问题进行从新发掘、描述、评价和定位。