我国是一个拥有着五千年文明史的多民族国家,各民族优秀的音乐文化犹如一颗颗璀璨的明珠,在世界东方竞相绽放,其中新疆地区音乐无疑是我国少数民族音乐风格中更为闪亮独具特色的一种。二十世纪以来,更多的中国作曲家,以新疆民族音乐为蓝本,结合西方音乐创作技法,进行了大量的音乐素材挖掘作品改编创作,形成了中国音乐与西方音乐体系的完美融合,也体现了中国音乐家们在继承民族优秀音乐文化的同时,与世界文化融合的大胆创新。国内学者对于新疆音乐的研究,可以说有着十分丰富的经验和广泛的研究课题,但大多集中在新疆音乐的经典上,相对于《莱丽古丽》这一类知名度相对较低的民间音乐作品,几乎没有研究资料。本文以中国小号作品《莱丽古丽》为探究对象,对这首改编自新疆维吾尔族民间音乐的小号作品,从音乐结构、演奏技法以及音乐风格等方面,进行详尽的分析、梳理、总结,诠释维吾尔音乐内涵。《莱丽古丽》改编自喀什民歌,作为一首中国民族特点风格的小号作品,有着较高音乐影响力和民族文化推广价值,分析这首作品,不仅使演奏者更为熟悉了解新疆经典《十二木卡姆》对新疆地区音乐的影响,使更多人领略到小号作品独特的魅力,通过对喀什维吾尔人民淳朴爽朗的性格了解,加深了我们对中国民族音乐的感受和认知,启发音乐创作灵感,对学习者把握作品音乐风格和演奏演奏技巧有着启发意义。新疆音乐是多民族、多地区交汇融合的综合体,其既有中亚、东欧音乐的风情,又有东亚音乐的特色,中华音乐作品的发展,不仅需要传承发扬各民族的音乐文化特点、形成有别与其他国家地区音乐的民族音乐特色,还要考虑在世界音乐文化中的定位,在梳理维吾尔族音乐发展的历史过程中,借鉴其形成脉络,学习和发扬其博众家之长的胸怀,必将有利于我们在内心深处根植对民族音乐的情感,增强文化自信。这一研究不仅能够了解到新疆维吾尔族民间音乐特征,也为演奏提供一个相对完整的参考资料。一方面能让我们找准中国民族音乐的优点,努力做到“音乐民族化”,使之在繁复多样的世界音乐中绽放我们自己的舞台;另一方面能让我们认识到东西方音乐交流交汇的重要意义,对于扩充民族文化内涵、音乐内涵有重要启示。本文将分为四个章节:第一章对《莱丽古丽》作品简介,探寻背后的文化、宗教背景及意义;第二章是对《莱丽古丽》的调式、结构、节奏方面进行分析说明;第三章是探究维吾尔音乐的特征,对音乐风格进行定位分析,介绍新疆音乐发展历史;第四章是分析《莱丽古丽》全曲结构,对演奏的技术处理和情感把握进行对应分析。