沃尔夫岗·阿玛德乌斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791)的钢琴音乐在西方钢琴艺术发展史上占有极其重要的地位。他的《D大调双钢琴奏鸣曲KV448》创作于1781年,这部作品的重要意义在于其完美的逻辑性、条理性,也因此成为双钢琴作品中流传最广、被演奏次数最多和最优美动人的一首作品。它在创作风格、创作技法及音乐表现等方面为后期双钢琴作品的创作奠定了坚实的基础,提供了更广阔的音乐发展空间。本文是从演奏的角度来系统研究这首双钢琴奏鸣曲的。首先是以莫扎特生平与作品创作背景简介为出发点,阐明了莫扎特人生观的确立及其音乐创作所产生的影响。第一章音乐分析,主要从作品的作曲技术理论和音乐美学观点两方面进行分析。一、作曲技术理论分析。从曲式结构、和声应用、织体语言、旋律线条、调式调性等方面全面分析这部作品,以求揭示莫扎特独特的创作个性,在此基础上,第二章演奏研究从以下三个方面对作品的演奏技巧进行研究:(1)对声部的处理;(2)对织体层次的力度处理;(3)对乐句的处理,为实际演奏作好准备。二、美学观点的分析。从三个方面总结了这部作品的美学特征:(1)主观与客观的平衡;(2)音乐作品风格与人生际遇的差异;(3)慢板乐章的惆帐美,从美学角度阐述《D大调双钢琴奏鸣曲KV448》蕴含的独特的音乐美,从更高层次揭示这部作品的价值所在,在此基础上在第二章演奏研究中从以下四个方面对作品的演奏风格进行研究:(1)音乐的均衡性与分寸感;(2)力度的节制感;(3)速度的适度性;(4)钢琴作品中的"歌剧因素”。本文从另一个侧面向世人展示莫扎特的伟大──用最优美的天籁似的音乐,表现出最深刻的思想感情和人生经历。