柴可夫斯基是俄罗斯19世纪俄国著名的作曲家，浪漫派集大成者，一生著有诸多音乐作品。其作品风格以悲剧性、戏剧性、以及在全世界范围内能够被广泛接受等方面见长，柴可夫斯基的作品中，音乐旋律有着优美以及脍炙人口的特点，其和声配器在扎实的学院派功底基础上构成，同时结合理性色彩，其音乐中还融入了俄罗斯民族乐派精华，使音乐形成浪漫主义色彩中独具一格的特色。柴可夫斯基一生著有五部协奏曲，本文以《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》为研究对象，深入剖析作品中独特的艺术魅力及演奏技巧。拉赫玛尼诺夫是二十世纪初俄罗斯最后一位浪漫主义作曲家，受其自身抑郁症病魔缠身的影响，其作品风格具有特殊的忧郁风格。拉赫玛尼诺夫的创作还受以德彪西为代表的法国印象派风格音乐的影响，作品形成独具一格的晚期浪漫主义风格。拉赫玛尼诺夫一生著有三部钢琴协奏曲，其中《拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲》较为著名。另外，《拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲》中有许多片段是对拉赫玛尼诺夫生活的乌拉尔地区教堂钟声的描绘，本文从拉赫玛尼诺夫的思想意识出发，分析其对钟声音乐的描绘以及钟声音乐独特的演奏技巧。本文选取《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》与《拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲》作为研究对象，是因为这两部作品首先具有脍炙人口的特点，在当今乐坛上也有着举足轻重的地位，无论是从演出还是比赛来看，这两首曲目被演奏的次数占有相当大比例。更重要的是，这两部作品分别代表了柴可夫斯基与拉赫玛尼诺夫各自在钢琴协奏曲方面的建树，笔者将对比分析两位伟大的作曲家在俄罗斯晚期浪漫主义创作风格上以及在结构、和声、织体等方面上的异同，并结合笔者的实际演奏经验从思想上、心灵上以及指尖上的要求谈谈如何演绎这两部作品。