本文以我国著名的唢呐演奏家郝玉岐唢呐艺术作为研究对象,深入探讨其对中国的民族音乐事业做出了卓越的贡献。第一部分主要是论述郝玉岐艺术经历,从郝玉岐唢呐艺术成长时期到成熟期的转变等方面进行分析,认为,郝玉岐作为一名唢呐演奏家,其艺术个性更多地体现在他的舞台表演和唢呐演奏之中。郝玉岐先生在近60年的艺术实践中积累了丰富的演奏经验,形成了独特的郝派演奏风格,他所创造的“碎吐”、“擞音”、“手托”、“高音孔”、“指打音”、“嘴角排气”等唢呐技法得到了广泛的推广,纯、灵、美的音色特点对后世演奏家们产生了极大的典范效应。第二部分是对郝玉岐唢呐吹奏的代表曲目及演奏技巧的分析,认为郝玉岐唢呐吹奏曲的创作不但丰富了唢呐曲库,也丰富了他的演奏技巧。使得郝玉岐先生唢呐演奏更加优美深情,感情真挚,富有感染力。第三部分是对郝玉岐唢呐艺术特点及贡献进行总结归纳,认为作为河南唢呐流派的代表人物,郝玉岐先生在唢呐音乐创作以及“唢呐吹腔”上的创新丰富了该流派的演奏艺术。他大胆地对唢呐的演奏、创作进行探索和创新,赋予唢呐艺术新的内涵,为唢呐艺术乃至民族音乐事业的发展都做出了突出的、应有的贡献。这些贡献深深体现了老一辈的民族音乐工作者对民族音乐事业的孜孜不倦的追求精神,从而构成了郝玉岐唢呐艺术的灵魂。作为文化使者,郝玉岐为国际文化交流做出了突出的贡献。郝玉岐把优秀的民族音乐艺术传播到全国各地,在文化的传播过程,他丰富了知识,开阔了视野,为后来成功的塑造了一个个鲜活的艺术形象,创作出了一曲曲发自肺腑的经典之作奠定了基础。总之,对郝玉岐先生唢呐艺术的研究,除了是对郝玉岐先生艺术经历、代表曲目与创作曲目演奏分析的总结之外,还是对唢呐演奏艺术以及作品创作艺术的审视。笔者认为随着人们对中国民族民间音乐的了解,对唢呐演奏家、教育家的了解将会越来越受重视,该类型的论题也会随之受到更多的关注。