本文以思辨实在论学者格拉汉姆·哈曼的客体导向本体论哲学为研究对象,通过对这一哲学与绘画、文学、电影的关联进行分析,进而发掘哈曼客体导向本体论思想中的诗学内涵和诗学价值。思辨实在论的共识在于反对关系主义,倡导重新思考实在的独立性。但在具体研究中,思辨实在论学者却走上了不同的道路。不同于梅亚苏偶然性的必然性所坚持的唯物主义立场,哈曼提出客体导向本体论这一哲学思想,由此为客体导向本体论诗学提供了重要基础。客体导向本体论哲学转化为客体导向本体论诗学具有三重理论依据,分别为客体的四重结构、客体的隐没、客体的引诱,而这三点分别指向三重诗学问题,即诗学本体论、诗学风格论、诗学媒介论。首先,哈曼将客体及其性质分为真实客体的真实性质、真实客体的感官性质、感官客体的真实性质、感官客体的感官性质,由此构成客体的本体论基础。其次,客体的隐没源自于海德格尔的工具分析理论,也就是说客体无法向我们完全敞开,并且我们永远无法穷尽客体。因此,客体的隐没指向了一种诗学风格论,这种诗学风格论要求我们去寻找事物的灵魂。再次,客体的引诱表明客体本身便具有引诱的特质,因此客体与客体的相遇不需要一个额外的媒介,这便指向一种诗学媒介论,这一诗学媒介论打破认识论或者语言论中的主体媒介,形成了一种客体导向的诗学媒介观。在诗学本体论层面,哈曼强调艺术的自主性,提倡回到一种形式主义的本体论立场。这种形式主义保留康德美学中物自体不可知的传统,但是反对康德将思想与世界严格分离开来。在此基础上,哈曼提出了其诗学本体论的基本主张,即反对将艺术简单还原为文字或者形状的“字面主义”。他认为物体不仅仅存在于空间平面上,并且始终具有一个内在的深度。此外哈曼从弗里德的“剧场性”概念入手,企图弥合艺术的表演者和旁观者之间的裂缝,将剧场的一切视作一个复杂的客体。此外,结合现代艺术的具体流派来看,哈曼肯定了达达主义与超现实主义的艺术性。在诸多文学风格中,哈曼推崇由洛夫克拉夫特首创的“克苏鲁神话”体系,洛夫克拉夫特通常被视作通俗恐怖小说家,但是哈曼却发现了其小说中的恐怖与哲学主题。其中,恐怖几乎是洛夫克拉夫特小说的唯一主题,克苏鲁正如哈曼笔下的客体,它虽深不可见,但是却吸引着人类去探究。因此,在洛夫克拉夫特的小说中便形成了不可见的实在与可见性之间的裂缝,具体表现为“真实客体”与诸多“感官性质”之间的“垂直”或者“水平”裂缝,“垂直”与“水平”写作作为洛夫克拉夫特在面对不可描述的事物时所采取的迂回策略,通常表现为暗指、隐喻等美学技巧。哈曼将这种描述不可描述之物的风格称为怪异实在论。现代媒介技术的发展,尤其是动画、电影媒介的出现,呼吁一种新的诗学媒介理论。在电影领域,对于电影的本体论思考以巴赞的“现实主义本体论”与爱森斯坦的“蒙太奇本体论”为代表。但是面对动画以及虚拟现实的发展,哈曼的客体导向本体论能够提供一种新的应对思路,在现实文学语境中,旧的文学神话已经走向毁灭,对于文学语言和文学文本来说,跨媒介改编已成为一种趋势,如洛夫克拉夫特的诸多小说亦被改编成电影以及动画等诸多形式,那么从媒介的角度来看,克苏鲁的视觉化呈现仍旧是一个难题。此外,这种不断产生的文学以及艺术实践,也为怪异实在论以及客体导向本体论注入新的内容。