本论文旨在研究色彩构成中的从属与所属的关系，研究绘画作品中各色块之间的相互关系及研究这种关系对绘画作品的影响。本文通过对绘画作品色彩构成的分析与研究，以及探讨西方绘画理论与哲学的关系、中国色彩美学、东西方绘画色彩关系的并构与重置等绘画理论和绘画语言，并通过其它艺术形式中的表现方式，曲调以及文字的节奏排列。进一步阐述色彩在其所属基础上由画家进行主观艺术处理的重要性和必要性，既通过对自然景物色彩的主观再处理。将画面中原本不符合画家的思想感情，不能表达主观情感的某些色块，通过画家的主观经营，调整为既符合画家思想感情又使画面更加具有形式美感的色块。另外通过对自然景物的归纳总结将画面中的色块由单调的不相互联系的色块，转变为丰富多彩而又相互联系且对画面构成关系起到一定影响的色块，使构成画面的线条，颜色，环境，造型等这些多而复杂的形式因素在理论上更加形象和富有条理，从而使画面更加具有美感，更符合韵律美，使之达到对立统一的和谐。本文还通过对中西方绘画作品的举例论述，特别是通过对唐代画家张萱的画作《虢国夫人游春图》、南唐人物画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》以及对中国当代画家田黎明绘画作品的分析、论述。同时对外国绘画的诸多流派，例如法国纳比派画家博纳尔，后印象派大师梵高等多幅画作的色彩语言方面进行分析与探讨。充分说明绘画中的色彩关系是有它的从属与所属因素的，在分析画作中色彩关系从属与所属的同时，深入分析出在色彩构成中的从属与所属关系的内在联系和潜在意义。本文力求对画面色块构成中的从属与所属这一现象，通过全面地总结与分析，证明它的存在性，以及这种关系对绘画创作中画面的形式感、韵律感的指导性作用，从而更好的为绘画创作奠定坚实的根基。