任何一个风格独特、富有个性化的影视片头都是表达内容与影像视觉艺术的巧妙结合,它包含着设计者多视角的综合知识,以及深厚的艺术涵养。新技术的不断涌现,极大地开拓了视觉传达领域的延伸——影视片头艺术的设计与创作,并为其提供了强大的技术支持和广阔的艺术表现可能。同时也对影视片头的创作提出了更新更高的要求：一方面,技术的发展为创作者提供了更多的可能性,也迫使设计者不断的挑战影视片头表现的极限；另一方面,也促成了观众审美需求的提高,反过来促进创作上的不断创新。本文立足于影视片头的研究现状,包括制作技术现状和文献现状,从片头设计的发展历程入手,针对我国片头设计存在的问题,进行阐述分析,既而提出本文观点：任何一部优秀的影视片头作品,都遵循着一套设计方法和拥有独特的设计表现形式：文章提出并分析了片头设计的表达形式,体现在空间概念的打破,光影和色彩的运用,动与静的完美结合以及个性化的字幕设计这四个方面。同时也总结出一部优秀的片头作品应具备的要素及特点。文章通过对片头的设计流程及方法的阐述分析,总结归纳出片头设计的步骤,以及设计方法,从创意、草图到前期的素材准备再到后期的编辑,提出片头制作应遵循设计过程中的科学规律,以提高工作的效率,实现预期的效果。文章由实践经验出发归纳出片头制作的艺术原则分别是：新颖性原则、虚实结合原则、冲击感原则、节奏性原则。最后第五章通过实践验证本文的观点,以期为设计者提供一套科学合理的设计程序和方法。